7)    کارناوال‎ها
مراسم شادی و جشن و کارناوال‎ها همواره مفرح‎بخش هستند و برای عکاسان چالش‎برانگیز. به همین علت است که باید در مورد سرعت شاتر دوربین و ترکیب‎بندی عکس فکر کنید و در کنار آن تنظیمات ایزو را در نظر بگیرید.آتلیه بارداری با لباس
ایزو حساسیت سنسور دوربین به نور است. هرچه مقدار آن بیشتر باشد، دوربین شما در عکاسی در شب بهتر عمل خواهد کرد. ولی ایزوی بیشتر منجر به بروز «پارازیت» بیشتر خواهد شد که بر کیفیت عکس تاثیر می‎گذارد. عکاسی کودک
زمانی که اطراف شما حوادث زیادی در جریان است، ممکن است بخواهید بلندپروازنه عمل کنید ولی جلوی خودتان را بگیرید. به یاد داشته باشید زیبایی در سادگی نهفته است.

8)    حیوانات

تسلط لازم را زمانی که افراد سوژه شما هستند را پیدا کردید. حال زمان امتحان حیوانات به عنوان سوژه است.
اگر به دنبال ایده‎های جالب عکاسی هستید، عکاسی از حیوانات خانگی شروعی عالی است. عکس‎های کاندید، به ویژه از سوژه‎ای خنده‎دار، ایده‎آل محسوب می‎شوند. تلاش برای آموزش حیوانات که یک ژست خاصی بگیرند به همان میزان جالب است.
خود را در سطحی مشابه با سطح حیوان خانگی خود قرار دهید. سعی کنید چشمان او را در عکس ثبت کنید. چشم‎ها همیشه نقاط کانونی بی‎نظیری هم برای انسان‎ها و هم حیوانات فراهم می‎کنند.
بهترین عکس‎ها از دورترین یا نزدیک‎ترین زوایا گرفته می‎شوند. کاملا نزدیک شوید یا از حیوان خانگی خود زیاد دور شوید، نزدیک شدن باعث می‎شود به شکل غیرمعمولی با دنیای حیوانات آشنا شوید و دور بودن باعث می‎شود بیننده با طبیعت شاد و جالب حیوان خانگی آشنا شود و از سویی به عکس شما یک مفهوم و زمینه می‎بخشد.
9)    تارهای عنکبوت
عکاسی از تار عنکبوت یکی از سخت‎ترین چالش‎ها در عکاسی به شمار می‎رود. علت چیست؟ چون سعی دارید یک شی عملا بغرنج را در عکس خود ثبت کنید.
اغلب اوقات، ما با چشم غیرمسلح نمی‎توانیم تار عنکبوت را ببینیم، بنابراین دوربین چطور می‎‎تواند این کار را انجام دهد؟ علت آشکار آن وجود رطوبت در هوا است. یعنی صبح زود یا آخر شب زمانی که مه روی زمین می‎نشیند. به سمت تارهای عنکبوت آب اسپری نکنید، اجازه دهید طبیعت کار خود را انجام دهد.
باید عامل نور را در نظر بگیرید. برای روشن کردن سوژه منبع نور باید کجا قرار گیرد؟ نور آفتاب صبح عالی خواهد بود.
10) غروب و طلوع آفتاب
اگر سعی دارید در صبح و شب از تار عنکبوت عکس بگیرید، سوژه عالی دیگری در آسمان به اسم خورشید دیده می‎شود. آفتاب خیر‎ه‎کننده است و علاوه بر این رنگ‎های زیبایی از پرتوهای خود بر جا می‎گذارد که سراسر آسمان را می‎پوشانند، به ویژه در زمان غروب و طلوع. در حقیقت اگر سعی دارید انگیزه داشته باشید، به دنبال آن بگردید. عکاسی از خورشید چالش شما است. به مخاطبین خود نشان دهید که چقدر آسمان زیبا است. (فقط زمانی که آفتاب در آسمان قرار دارد دوربین خود را به سمت آن برای عکس گرفتن نگیرید!)
صبر داشته باشید. 20 تا 30 دقیقه پس از این که خورشید از سطح افق پایین می‎رود یک «غروب ثانویه» رخ می‎دهد و عکس‎های عالی می‎توان از آن گرفت.
از گرفتن عکس‎های بسیار زیاد نترسید. ممکن است از عکس پنجاهم بیشتر از همه راضی باشید و توانایی گرفتن این همه عکس یکی از بهترین امتیازهای عکاسی دیجیتال است.

3)    خودتان
تمامی شکل‎های هنر منعکس‎کننده خالقین خود، مصرف‎کنندگان خود و تمدن خود هستند. در مورد پرتره‎های شخصی (سلف پرتره‎ها) نیز این قضیه صدق پیدا می‎کند. بنابراین به یکی از متداول‎ترین سوژه‎های عکاسی در زندگی مدرن امروزی یعنی سلفی می‎رسیم.
ممکن است از تصاویر سلفی متنفر باشید و فکر کنید برای نشان دادن خودتان نیاز به مهارت زیادی ندارید. اما عکاسان حرفه‎ای متعددی توانسته‎اند یک جنبه مخفی از خودشان را در تصاویر پرتره شخصی آشکار کنند. بهترین آتلیه نوزاد در تهران
چه حالتی به خودتان می‎گیرید؟ در پس‎زمینه چه چیزی قرار دارد؟ روی چه چیزی توجه دارید؟ زمانی که می‎خواهید از خودتان عکس‎های خلاقانه بگیرید باید به این سوالات پاسخ دهید. گرفتن یک عکس سلفی ممکن است ساده به نظر برسد ولی انتخاب‎های هنرمندانه زیادی باید داشته باشید.

گرفتن عکس سلفی علاوه بر این که تلاش‎های هنری شما را بیشتر می‎کند باعث می‎شود روی تایمر و حالت عکاسی سلفی دوربین خود تسلط پیدا کنید.

4)    کودکان خود شما
از خودتان یک سلف پرتره گرفتید و در نهایت از آن راضی هستید. چطور از این مهارت در عکاسی از سایر افراد استفاده می‎کنید؟ کودکان شما سوژه‎های عالی هستند. اگر بچه ندارید، از یکی از اقوام بخواهید اگر اشکالی ندارد از کودکان او عکس بگیرید. کودکان تفاوت‎های زیادی دارند که تنها در مورد سن نیست، بلکه همچنین از نظر خلق و خو و سطح انرژی با یکدیگر متفاوت هستند.
طبیعتا می‎خواهید زمانی که کودکانتان شاد هستند از آن‎ها عکس بگیرید. ولی تکلیف لحظات شخصی که آن‎ها مضطرب هستند، کتاب می‎خوانند یا به موسیقی گوش می‎دهند چه می‎شود؟ این لحظات، زمانی عالی برای تمرین عکاسی خلاقانه در منزل است. البته رضایت آن‎ها را جلب کنید. جدی می‎گوییم، این کار را انجام دهید.
5)    جمعیت
به عکاسی پرتره شخصی یا دو سه نفر تسلط پیدا کردید. حالا وقت این است که عکاسی از یک جمعیت را امتحان کنید.
انسان موجود آشفته‎ای است. حتی زمانی که در یک صف مستقیم قرار می‎گیرند بی‎قراری می‎کنند. جهت خود را ناگهان عوض می‎کنند، گفتگو با دیگری را شروع می‎کنند و اگر به آن‎ها گفته شود مراعات کنند، این کار را انجام نمی‎دهند.
به همین علت، زمان عکاسی از هر جمعیت انسانی تعداد ایده‎ها بی‎نهایت می‎شود. خود حرکت جمعیت را عکس بگیرید. تصویری جالبی از افراد در جمعیت پیدا کنید. چطور رفتار می‎کنند؟ چه چیزی باعث متمایز شدن بعضی از افراد می‎شود؟ چطور یک گروه بزرگ از افراد با یک نفر فرق دارند؟آتلیه کودک
شما از مردم در محل سکونت طبیعی آن‎ها عکس می‎گیرید یعنی زمانی که در کنار هم قرار دارند. یک چیز کاملا ویژه در این قضیه وجود دارد.
6)    خودرو‎های در حال حرکت
طرح رنگی در خودروها بسیار متنوع است و در آن‎ها خطوط جالب، انعکاس‎های زیبای نور، جزئیات بافت‎ها و عوامل متعدد دیگری دیده می‎شود که عکاسان عاشق آن هستند. ولی خودروهای در حال حرکت موضوعی کاملا متفاوت محسوب می‎شوند.
در نظر بگیرید که شتاب یک خودرو را چطور نشان می‎دهید. چطور آن را ثبت می‎کنید؟ به چه چیزی باید بیشتر از همه توجه کنید؟ آیا یک ترکیب‎بندی کاملا محو شده چیزی که سعی دارید به دست آورید را نشان می‎دهد؟ آیا قرار دادن تنها یک جنبه از عکس در فوکوس باعث می‎شود به سایر بخش‎ها «سرعت داده شود»؟
ثبت عکس از اشیاء در حالت حرکت باعث می‎شود نسبت به سرعت‎های شاتر دوربین تسلط پیدا کنید که مفید خواهد بود.

فردی که تازه پا به دنیای عکاسی گذاشته است و تجهیزات ضروری را تهیه کرده است، به سختی می‎تواند ایده‎های خلاقانه‎ای برای عکاسی داشته باشد. باید از چه چیزی عکس گرفت؟ به نظر سوال ساده‎ای می‎آید ولی آگاهی از این که برای عکاسی باید دوربین یا گوشی‎ هوشمند خود را به سمت چه چیزی بگیرید واقعا سخت است.
در این مطلب قصد داریم برای عکاسی18 ایده خلاقانه را معرفی کنیم که به شما کمک کند مهارت های عکاسی خود را بهتر کنید. ایده‎هایی برای استفاده از اسباب‎بازی‎ها گرفته تا آسمان شب. تنها کاری که باید انجام دهید شروع به عکاسی است!
1)    یک مکعب روبیک

اجازه دهید با چیزی ساده شروع کنیم. بسیاری از ما یقینا در خانه خود یک مکعب روبیک داریم. کمد یا کشوی اسباب‎بازی‎های خود را نگاه کنید حتما یکی پیدا می‎شود. اگر نه، قیمت چندانی ندارند! آتلیه عکاسی بارداری

کلاس‎های هنر اغلب اوقات با کشیدن تصاویری از کره‎ها یا مکعب‎ها شروع می‎شود که روی آن‎ها یک یا دو منبع نوری، برای جلوه دادن بیشتر به تصویر، سایه‎هایی به وجود آورده‎اند. مکعب روبیک عکاسان را در موقعیت چالش‎برانگیز مشابهی قرار دهد، البته از طرفی توانایی دوربین در ثبت رنگ‎های بسیار روشن را نشان می‎دهد.
خطوط شکننده این مکعب شما را با مفهوم خطوط هدایتگر آشنا می‎کند که بعدا به درد می‎خورد.
2)    اشیاء بی‎جان (طبیعت خاموش)
زمانی که در عکاسی از یک سوژه به مهارت بالایی دست پیدا کردید، وقت آن است که چند سوژه را در قاب قرار دهید. بار دیگر می‎توانید از کلاس‎های هنری الهام بگیرید. طبیعت خاموش مجموعه‎ای از اشیاء بی‎جان است که معمولا در یک محیط با پس‎زمینه ساده قرار گرفته‎اند. میوه مثال خوبی است، ولی می‎توانید از کتاب‎ها، سخت‎افزار الکترونیکی قدیمی یا مجسمه‎ها استفاده کنید. برای نقاشان، چندین روز طول می‎کشد تا آن‎ها را روی بوم نقاشی خود به نمایش بگذارند. این کار برای عکاسان در عرض چند دقیقه انجام می‎شود.عکاسی نوزاد
شرایط نوردهی را تغییر دهید. یک لامپ را به سوژه نزدیک کنید، سایه‎ها را چطور تغییر می‎دهد؟ چه اشیائی روشن می‎شود و چه مواردی در تاریکی قرار می‎گیرند؟ سوژه با لامپ به عنوان بخشی از طبیعت خاموش چطور به نظر می‎رسد؟
فراتر از موضوع ترکیب‎بندی به موضوع نگاه کنید، کالاهایی که انتخاب کرده‎اید در مورد شما اطلاعات زیادی می‎دهند. علاقه عکاس معروف Paul Cézanne به عکاسی از جمجمه‎ها از علاقه او به موضوع مرگ و میر خبر می‎دهد. عکس‎های استیو مک‎کوری از مجسمه‎های شکسته نشان از جوامع از دست رفته دارد. میل شدید ون‎گوگ به گل آفتاب‎گردان شاید بهتر از هر چیزی در سریال Doctor Who توضیح داده شده است «به نظر من آن‎ها پیچیده هستند، همیشه جایی بین مرده و زنده قرار می‎گیرند. زمانی که به سمت خورشید می‎چرخند نیمه انسان هستند.»
شاید انتخاب جمجمه کمی ناخوشایند باشد ولی تصاویری که از حیات خاموش گرفته‎اید به بینندگان آن در مورد شما چه چیزهایی می‎گویند؟

عکاسی از کودکان]
رفلکتور در عکاسی کودک
رفلکتور یک وسیله ی نورپردازی است. در عمل به هر شیء متوسط یا بزرگی که نور را در خدمت عکاسی بازتاب دهد رفلکتور می گویند. یک رفلکتور فنری، ساده ترین نوع رفلکتور است که در اندازه و تنوع مختلف در بازار است. یک ورق یونولیت متوسط یا بزرگ یک رفلکتور کار آمد است. یک دیوار سفید بزرگ در زمان و زاویه مناسب یک رفلکتور است. یک پارچه ضخیم سفید یک رفلکتور است و در مواردی پیراهن سفید یک دست شما برای سوژه های کوچک یک رفلکتور است.
حسن رفلکتور این است که شما خود نور محیط را بازتاب می دهید و اگر درست نورسنجی کرده باشید دیگر نیازی به محاسبه شدت یا کلوین آن نور نیست (مگر اینکه از سمت طلایی یا رنگ دار آن استفاده کنید).
البته استفاده از رفلکتور حتما مستلزم مهارت و تجربه است، اما چنین نیست که شما در روز عکاسی متوجه هیچ نکته ای از آن نشوید. فقط موضوع را ساده نگیرید.
دوری و نزدیکی رفلکتور به سوژه، رنگی که انتخاب می کنیم، تحدّب و تقعر رفلکتور و در نهایت بزرگی آن همگی اهمیت دارند. همچنین به زاویه تابش نور خورشید و نحوه هدایت آن توجه کنید. ( قاعده ی زاویه نور و انعکاس در فیزیک)
فلاش
استفاده از فلاش در عکاسی کودک.
عکاسی کودک را به دو سن نوزادی و کودک تقسیم کنید. عکاسی نوزادی زمان ۶ روزه تا دو سه ماهه را تشکیل می دهد و عکاسی کودک، پنج شش ماه تا چند سال.
ابتدا بدانید که فلاش برای چشم باز نوزاد ممنوع است. عکاسی از نوزاد را فقط و فقط در حالت خواب انجام دهید.
 در این حالت نیز حتما از سافت باکس های بزرگ – فاصله ی یک و نیم متر به بالا از نوزاد – و یا نور دیفیوز شده (پخش شده) استفاده کنید. مثلا فلاش را به سمت سقف بچرخانید و از نور غیر مستقیم فلاش برای سوژه استفاده کنید. دقت کنید که سقف سفید رنگ باشد وگرنه عکس شما تم رنگی می گیرد.
اما استفاده از فلاش برای کودکان داستان دیگری دارد.
این موضوع را به دو قسمت تقسیم کنید. استفاده از فلاش در استودیو کودک یا فضای داخلی و استفاده از فلاش در عکاسی کودک فضای باز.
در عکاسی استودیو شما بین یک تا شش نور استفاده می کنید.بهترین آتلیه کودک
نوع اول عکاسی تک نور است. معمولا برای پرتره ها استفاده می شود و به نوعی عکاسی از کودکان به سبک عکاسی بزرگسال است. معمولا یک سمت سوژه کاملا تیره و یک سمت سوژه نور دارد.آتلیه کودک
نوع دیگر آن عکس های ضد نور (سیلوئت) است. نیاز به پس زمینه روشن دارید و سوژه ی تاریک! معمولان در این نوع عکاسی دو نور به پس زمینه می تانبد و سوژه در محیط بدون نور نزدیک به شماست. اگر سافت باکس خیلی بزرگ دارید خود سافت باکس می تواند به سمت دوربین گذاشته و رو به دوربین به عنوان پس زمینه استفاده شود. یا اینکه سوژه منبع نوری را پوشانده است و نور به سمت دوربین می تابد.

 نوع دوم عکاسی با نور کامل است. نور کامل شامل: نور پس زمینه، نور هد، نور اصلی و نور پوشاننده است. این نوع تصاویر دارای نور کامل و فاقد سایه های تند اند.

عکاسی با فلاش در فضای باز
خوب چالش اصلی اینجاست. نور محیط ثابت است و شما تصرفی در مورد آن ندارید. یعنی نور خورشید را نمی توانید کم یا زیاد کنید یا زاویه آن را بچرخانید. پس باید واقع بین باشیم. باید بر مبنای نور محیط نورسنجی کنیم و سپس نور فلاش را به عنوان نور کمکی در صحنه اضافه کنیم.

منبع:

لنزک

نکته عمومی: گرچه این توصیه به صورت کلی غلط است اما سرعت شاتر سریع تر از ۱/۲۵۰ ثانیه سرعت توصیه شده برای عکاسی کودک است.
نکته دیافراگم: دیافراگم های خیلی بسته ممکن است به افت وضوح یا شارپنس در عکس منجر گردد (پدیده تفرق یا پراش نور یا diffraction)
عکاسی از کودکان]
نورسنج
گرچه شخصا خیلی کم از نورسنج در پروژه هایم استفاده کرده ام (اشتباه از من است نه ضعف در نورسنج) اما توصیه می کنم بخصوص در شروع کار از نورسنج استفاده کنید.
نورسنج به شما کمک می کند تا در صورت عکاسی در مُد نوردهی دستی (M)، دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو مناسب انتخاب کنید. و دیگر اینکه اگر همزمان از نور طبیعی و فلاش استفاده می کنید میزان تابش هر کدام را محاسبه و لحاظ کنید.
همچنین نورسنج در استودیو عکاسی یک وسیله ی ضروری است.

فرض کنید می خواهید سه تا شش فلاش استودیویی را همزمان برای یک سوژه به کار ببرید

    نور های Background (پس زمینه)
    نور Head (نور سر)
    نور Main (نور اصلی)
    نور Fill (پر کننده ها)
فقط کافی است یکی از این نور ها شدت بیشتر یا کمتری نسبت به بقیه داشته باشد. بی شک نور عکس شما دچار مشکل خواهد شد.بهترین آتلیه بارداری
یک راه درست برای تنظیم این تعداد نور با هم وجود دارد. فقط کافی است نور ها را یک به یک نور سنجی کنید و در شدت مناسب قرار دهید. خبر خوب این است که نور ها با هم جمع نمی شوند. فقط ضعف های همدیگر رو می پوشانند. به عنوان مثال دو نور ۳۰۰ ژول با هم یک نور ۶۰۰ ژول ایجاد نمی کنند. فقط سایه ها و ضعف های یکدیگر را می پوشانند.عکاسی کودک

عکاسی از کودکان]

لنز
وقتی با دوربین اس ال آر (SLR) عکاسی می کنیم پس به لنز نیز احتیاج داریم. اینکه دقیقا بگوییم چه لنزی برای عکاسی کودک مناسب است خیلی فنی است. اما می شود مطابق عرف اظهار نظر کرد که معمولا از چه لنز هایی استفاده می شود.

اگر امکانش را دارید از لنز های با دیافراگم باز استفاده کنید. لنز هایی مثل:

۸۵ اف ۱.۸

۵۰ اف ۱.۴

۲۷-۷۰ اف ۲.۸

۷۰-۲۰۰ اف ۲.۸

۱۰۵ اف ۲.۸
گرچه این یک پیشنهاد کلی است اما استفاده از لنزهای با کیفیت تر حرف قابل اعتنایی است. لنز های ترکیبی مثل ۲۴-۱۲۰ یا ۱۸-۱۳۵ گزینه های بعدی هستند.
نکته: اگر هنگام عکاسی دستیار ندارید شاید حمل تعداد زیادی لنز و تجهیزات ساده نباشد.
در عکاسی کودک مثل بقیه انواع عکاسی، لنز شناسی مهم است. اگر قصد دارید نوعی از عکاسی بی هوا (کاندید) را انجام دهید از سوژه فاصله بگیرید تا متوجه حضور شما نشود. لنز تله در این مورد به شما کمک خواهد کرد
 عکاسی بی هوا یا کاندید (candid photography) زمانی انجام می شود که سوژه متوجه نیست دارد از او عکس گرفته می شود، در نتیجه بدون ژست گیری یا ژست دهی انجام می شود. از این رو به آن عکاسی بی هوا می گوییم.
اگر فضای کوچکی در اختیار دارید و عناصر پس زمینه اهمیت دارد، لنز های واید تر که هم شما را به موضوع نزدیک می کند و هم جزئیات پس زمینه را واضح نگه میدارد انتخاب خوبی است.
اگر نیاز به نمایش یک بنا یا عمارت بزرگ را دارید که سوژه جزئی از آن است، یک لنز فیش آی (چشم ماهی) یا سوپر واید انتخاب خوبی است.
نکته: در لنز سوپر واید مواظب اعوجاج و خطاهای دیستورشن باشید که شدید هستند.

منبع:

لنزک

در این آموزش آنچه نیاز دارید در مورد عکاسی کودک و نوزاد بدانید را مطرح کرده است. از تجهیزات عکاسی مورد استفاده و توضیح تک تک آن ها گرفته تا نورپردازی، مبانی و نکات عکاسی و ژست در عکاسی کودک و نوزاد.
عکاسی از کودکان یکی از لذت بخش ترین و پر هیاهوترین انواع عکاسی است. این نوع از عکاسی از این جهت متفاوت و شاید کمی سخت باشد که پر از اتفاقات پیش بینی نشده است. نیاز به مهارت و سرعت عمل دارد و از آن مهمتر نیازمند شناخت عمیقتری از دنیای کودکان است.عکاسی نوزاد در خانه
حال با توجه به این کلیات به نکاتی که ممکن است در عکاسی از کودکان برای شما نیز مفید باشد می پردازیم.
شما برای عکاسی از کودکان به همه یا بخشی از تجهیزات زیر نیاز دارید.   عکاسی نوزاد

تجهیزات مورد استفاده در عکاسی کودک

    دوربین
    نورسنج
    لنز
    رفلکتور
    فلاش
    شکل دهنده های نور
    سه پایه
    اکسسوار تزیینی

عکاسی از کودکان]
دوربین

شما دو نوع انتخاب دارید:

عکاسی با موبایل یا دوربین های خانگی

عکاسی با دوربین های اس ال آر یا پیشرفته تر

در مورد اول تقریبا موضوع مشخص است و عکاسی از کودکان محدود به تنظیماتی است که موبایل یا دوربین شما به شما تحمیل می کند. البته در این موارد شما از اپلیکیشن های مخصوص عکاسی کودک یا امکانات «فان» افزونه های موبایل هم می توانید استفاده کنید. استفاده از تم هایی مثل برف و باران یا انعکاس یا چیز های آماتوری که ممکن است در کار نهایی به ما کمک کند.
در مورد دوم موضوع پیچیده تر است. شما یک دوربین فول فریم یا یک دوربین هاف فریم نیاز دارید که تا نود درصد ساختاری شبیه به هم دارند. شما از بازه ی وسیعی از دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو در اختیار دارید که هر کدام به شما امکان تصمیم گیری دقیق تری را می دهد.
اهمیت دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو در عکاسی کودک: چنانچه می دانیم دیافراگم بر دو موضوع تاثیر می گذارد.
الف: میزان ورودی نور

ب: عمق میدان

اهمیت این بحث در فهم این موضوع نهفته است که اگر قصد دارید با بهره گیری از دیافراگم باز (ضریب اف های کوچک تر) پس زمینه را محو و کم اثر کنید باید از سوژه در حالت ثابت عکاسی کنید. تحرک سوژه ممکن است به خارج شدن او از محدوده فوکوس منجر گردد. (به دلیل عمق میدان کم سوژه از محدوده فوکوس خارج می شود).
 حالا اگر از دیافراگم بسته تر استفاده می کنیم باید بدانیم که سرعت شاتر آهسته تری که برای جبران دیافراگم بسته تر استفاده می کنیم ممکن است باعث محوی (کشیدگی سوژه هنگام حرکت گردد) پس شاید کمی افزایش ایزو بتواند کمکی به انتخاب سرعت شاتر مناسب تر کند. همچنین می توانید از محیط پر نورتر یا نور جبرانی مثل فلاش یا پرژکتور استفاده کنید.
نکته: باید بدانیم که افزایش ایزو باعث ایجاد نویز در تصویر و کاهش شارپنس آن خواهد شد. البته رفتار نویزی دوربین ها نسبت به افزایش ایزو متفاوت است. شناخت مناسبی نسبت به میزان نویز و امکان رفع آن در فتوشاپ یا لایت روم به دست آورید.
نکته: عبارت «گرین» (Grain) یا دانه دانه معادل کلمه ی نویز است.

منبع:

لنزک

عکاسی از کودکان]
رفلکتور در عکاسی کودک
رفلکتور یک وسیله ی نورپردازی است. در عمل به هر شیء متوسط یا بزرگی که نور را در خدمت عکاسی بازتاب دهد رفلکتور می گویند. یک رفلکتور فنری، ساده ترین نوع رفلکتور است که در اندازه و تنوع مختلف در بازار است. یک ورق یونولیت متوسط یا بزرگ یک رفلکتور کار آمد است. یک دیوار سفید بزرگ در زمان و زاویه مناسب یک رفلکتور است. یک پارچه ضخیم سفید یک رفلکتور است و در مواردی پیراهن سفید یک دست شما برای سوژه های کوچک یک رفلکتور است.
حسن رفلکتور این است که شما خود نور محیط را بازتاب می دهید و اگر درست نورسنجی کرده باشید دیگر نیازی به محاسبه شدت یا کلوین آن نور نیست (مگر اینکه از سمت طلایی یا رنگ دار آن استفاده کنید).
البته استفاده از رفلکتور حتما مستلزم مهارت و تجربه است، اما چنین نیست که شما در روز عکاسی متوجه هیچ نکته ای از آن نشوید. فقط موضوع را ساده نگیرید.
دوری و نزدیکی رفلکتور به سوژه، رنگی که انتخاب می کنیم، تحدّب و تقعر رفلکتور و در نهایت بزرگی آن همگی اهمیت دارند. همچنین به زاویه تابش نور خورشید و نحوه هدایت آن توجه کنید. ( قاعده ی زاویه نور و انعکاس در فیزیک)
فلاش
استفاده از فلاش در عکاسی کودک.
عکاسی کودک را به دو سن نوزادی و کودک تقسیم کنید. عکاسی نوزادی زمان ۶ روزه تا دو سه ماهه را تشکیل می دهد و عکاسی کودک، پنج شش ماه تا چند سال.
ابتدا بدانید که فلاش برای چشم باز نوزاد ممنوع است. عکاسی از نوزاد را فقط و فقط در حالت خواب انجام دهید.
 در این حالت نیز حتما از سافت باکس های بزرگ – فاصله ی یک و نیم متر به بالا از نوزاد – و یا نور دیفیوز شده (پخش شده) استفاده کنید. مثلا فلاش را به سمت سقف بچرخانید و از نور غیر مستقیم فلاش برای سوژه استفاده کنید. دقت کنید که سقف سفید رنگ باشد وگرنه عکس شما تم رنگی می گیرد.
اما استفاده از فلاش برای کودکان داستان دیگری دارد.
این موضوع را به دو قسمت تقسیم کنید. استفاده از فلاش در استودیو کودک یا فضای داخلی و استفاده از فلاش در عکاسی کودک فضای باز.
در عکاسی استودیو شما بین یک تا شش نور استفاده می کنید.بهترین آتلیه کودک
نوع اول عکاسی تک نور است. معمولا برای پرتره ها استفاده می شود و به نوعی عکاسی از کودکان به سبک عکاسی بزرگسال است. معمولا یک سمت سوژه کاملا تیره و یک سمت سوژه نور دارد.آتلیه کودک
نوع دیگر آن عکس های ضد نور (سیلوئت) است. نیاز به پس زمینه روشن دارید و سوژه ی تاریک! معمولان در این نوع عکاسی دو نور به پس زمینه می تانبد و سوژه در محیط بدون نور نزدیک به شماست. اگر سافت باکس خیلی بزرگ دارید خود سافت باکس می تواند به سمت دوربین گذاشته و رو به دوربین به عنوان پس زمینه استفاده شود. یا اینکه سوژه منبع نوری را پوشانده است و نور به سمت دوربین می تابد.

 نوع دوم عکاسی با نور کامل است. نور کامل شامل: نور پس زمینه، نور هد، نور اصلی و نور پوشاننده است. این نوع تصاویر دارای نور کامل و فاقد سایه های تند اند.

عکاسی با فلاش در فضای باز
خوب چالش اصلی اینجاست. نور محیط ثابت است و شما تصرفی در مورد آن ندارید. یعنی نور خورشید را نمی توانید کم یا زیاد کنید یا زاویه آن را بچرخانید. پس باید واقع بین باشیم. باید بر مبنای نور محیط نورسنجی کنیم و سپس نور فلاش را به عنوان نور کمکی در صحنه اضافه کنیم.

منبع:

لنزک

نکته عمومی: گرچه این توصیه به صورت کلی غلط است اما سرعت شاتر سریع تر از ۱/۲۵۰ ثانیه سرعت توصیه شده برای عکاسی کودک است.
نکته دیافراگم: دیافراگم های خیلی بسته ممکن است به افت وضوح یا شارپنس در عکس منجر گردد (پدیده تفرق یا پراش نور یا diffraction)
عکاسی از کودکان]
نورسنج
گرچه شخصا خیلی کم از نورسنج در پروژه هایم استفاده کرده ام (اشتباه از من است نه ضعف در نورسنج) اما توصیه می کنم بخصوص در شروع کار از نورسنج استفاده کنید.
نورسنج به شما کمک می کند تا در صورت عکاسی در مُد نوردهی دستی (M)، دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو مناسب انتخاب کنید. و دیگر اینکه اگر همزمان از نور طبیعی و فلاش استفاده می کنید میزان تابش هر کدام را محاسبه و لحاظ کنید.
همچنین نورسنج در استودیو عکاسی یک وسیله ی ضروری است.

فرض کنید می خواهید سه تا شش فلاش استودیویی را همزمان برای یک سوژه به کار ببرید

    نور های Background (پس زمینه)
    نور Head (نور سر)
    نور Main (نور اصلی)
    نور Fill (پر کننده ها)
فقط کافی است یکی از این نور ها شدت بیشتر یا کمتری نسبت به بقیه داشته باشد. بی شک نور عکس شما دچار مشکل خواهد شد.بهترین آتلیه بارداری
یک راه درست برای تنظیم این تعداد نور با هم وجود دارد. فقط کافی است نور ها را یک به یک نور سنجی کنید و در شدت مناسب قرار دهید. خبر خوب این است که نور ها با هم جمع نمی شوند. فقط ضعف های همدیگر رو می پوشانند. به عنوان مثال دو نور ۳۰۰ ژول با هم یک نور ۶۰۰ ژول ایجاد نمی کنند. فقط سایه ها و ضعف های یکدیگر را می پوشانند.عکاسی کودک

عکاسی از کودکان]

لنز
وقتی با دوربین اس ال آر (SLR) عکاسی می کنیم پس به لنز نیز احتیاج داریم. اینکه دقیقا بگوییم چه لنزی برای عکاسی کودک مناسب است خیلی فنی است. اما می شود مطابق عرف اظهار نظر کرد که معمولا از چه لنز هایی استفاده می شود.

اگر امکانش را دارید از لنز های با دیافراگم باز استفاده کنید. لنز هایی مثل:

۸۵ اف ۱.۸

۵۰ اف ۱.۴

۲۷-۷۰ اف ۲.۸

۷۰-۲۰۰ اف ۲.۸

۱۰۵ اف ۲.۸
گرچه این یک پیشنهاد کلی است اما استفاده از لنزهای با کیفیت تر حرف قابل اعتنایی است. لنز های ترکیبی مثل ۲۴-۱۲۰ یا ۱۸-۱۳۵ گزینه های بعدی هستند.
نکته: اگر هنگام عکاسی دستیار ندارید شاید حمل تعداد زیادی لنز و تجهیزات ساده نباشد.
در عکاسی کودک مثل بقیه انواع عکاسی، لنز شناسی مهم است. اگر قصد دارید نوعی از عکاسی بی هوا (کاندید) را انجام دهید از سوژه فاصله بگیرید تا متوجه حضور شما نشود. لنز تله در این مورد به شما کمک خواهد کرد
 عکاسی بی هوا یا کاندید (candid photography) زمانی انجام می شود که سوژه متوجه نیست دارد از او عکس گرفته می شود، در نتیجه بدون ژست گیری یا ژست دهی انجام می شود. از این رو به آن عکاسی بی هوا می گوییم.
اگر فضای کوچکی در اختیار دارید و عناصر پس زمینه اهمیت دارد، لنز های واید تر که هم شما را به موضوع نزدیک می کند و هم جزئیات پس زمینه را واضح نگه میدارد انتخاب خوبی است.
اگر نیاز به نمایش یک بنا یا عمارت بزرگ را دارید که سوژه جزئی از آن است، یک لنز فیش آی (چشم ماهی) یا سوپر واید انتخاب خوبی است.
نکته: در لنز سوپر واید مواظب اعوجاج و خطاهای دیستورشن باشید که شدید هستند.

منبع:

لنزک

در این آموزش آنچه نیاز دارید در مورد عکاسی کودک و نوزاد بدانید را مطرح کرده است. از تجهیزات عکاسی مورد استفاده و توضیح تک تک آن ها گرفته تا نورپردازی، مبانی و نکات عکاسی و ژست در عکاسی کودک و نوزاد.
عکاسی از کودکان یکی از لذت بخش ترین و پر هیاهوترین انواع عکاسی است. این نوع از عکاسی از این جهت متفاوت و شاید کمی سخت باشد که پر از اتفاقات پیش بینی نشده است. نیاز به مهارت و سرعت عمل دارد و از آن مهمتر نیازمند شناخت عمیقتری از دنیای کودکان است.عکاسی نوزاد در خانه
حال با توجه به این کلیات به نکاتی که ممکن است در عکاسی از کودکان برای شما نیز مفید باشد می پردازیم.
شما برای عکاسی از کودکان به همه یا بخشی از تجهیزات زیر نیاز دارید.   عکاسی نوزاد

تجهیزات مورد استفاده در عکاسی کودک

    دوربین
    نورسنج
    لنز
    رفلکتور
    فلاش
    شکل دهنده های نور
    سه پایه
    اکسسوار تزیینی

عکاسی از کودکان]
دوربین

شما دو نوع انتخاب دارید:

عکاسی با موبایل یا دوربین های خانگی

عکاسی با دوربین های اس ال آر یا پیشرفته تر

در مورد اول تقریبا موضوع مشخص است و عکاسی از کودکان محدود به تنظیماتی است که موبایل یا دوربین شما به شما تحمیل می کند. البته در این موارد شما از اپلیکیشن های مخصوص عکاسی کودک یا امکانات «فان» افزونه های موبایل هم می توانید استفاده کنید. استفاده از تم هایی مثل برف و باران یا انعکاس یا چیز های آماتوری که ممکن است در کار نهایی به ما کمک کند.
در مورد دوم موضوع پیچیده تر است. شما یک دوربین فول فریم یا یک دوربین هاف فریم نیاز دارید که تا نود درصد ساختاری شبیه به هم دارند. شما از بازه ی وسیعی از دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو در اختیار دارید که هر کدام به شما امکان تصمیم گیری دقیق تری را می دهد.
اهمیت دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو در عکاسی کودک: چنانچه می دانیم دیافراگم بر دو موضوع تاثیر می گذارد.
الف: میزان ورودی نور

ب: عمق میدان

اهمیت این بحث در فهم این موضوع نهفته است که اگر قصد دارید با بهره گیری از دیافراگم باز (ضریب اف های کوچک تر) پس زمینه را محو و کم اثر کنید باید از سوژه در حالت ثابت عکاسی کنید. تحرک سوژه ممکن است به خارج شدن او از محدوده فوکوس منجر گردد. (به دلیل عمق میدان کم سوژه از محدوده فوکوس خارج می شود).
 حالا اگر از دیافراگم بسته تر استفاده می کنیم باید بدانیم که سرعت شاتر آهسته تری که برای جبران دیافراگم بسته تر استفاده می کنیم ممکن است باعث محوی (کشیدگی سوژه هنگام حرکت گردد) پس شاید کمی افزایش ایزو بتواند کمکی به انتخاب سرعت شاتر مناسب تر کند. همچنین می توانید از محیط پر نورتر یا نور جبرانی مثل فلاش یا پرژکتور استفاده کنید.
نکته: باید بدانیم که افزایش ایزو باعث ایجاد نویز در تصویر و کاهش شارپنس آن خواهد شد. البته رفتار نویزی دوربین ها نسبت به افزایش ایزو متفاوت است. شناخت مناسبی نسبت به میزان نویز و امکان رفع آن در فتوشاپ یا لایت روم به دست آورید.
نکته: عبارت «گرین» (Grain) یا دانه دانه معادل کلمه ی نویز است.

منبع:

لنزک

عکاسی از کودکان]
رفلکتور در عکاسی کودک
رفلکتور یک وسیله ی نورپردازی است. در عمل به هر شیء متوسط یا بزرگی که نور را در خدمت عکاسی بازتاب دهد رفلکتور می گویند. یک رفلکتور فنری، ساده ترین نوع رفلکتور است که در اندازه و تنوع مختلف در بازار است. یک ورق یونولیت متوسط یا بزرگ یک رفلکتور کار آمد است. یک دیوار سفید بزرگ در زمان و زاویه مناسب یک رفلکتور است. یک پارچه ضخیم سفید یک رفلکتور است و در مواردی پیراهن سفید یک دست شما برای سوژه های کوچک یک رفلکتور است.
حسن رفلکتور این است که شما خود نور محیط را بازتاب می دهید و اگر درست نورسنجی کرده باشید دیگر نیازی به محاسبه شدت یا کلوین آن نور نیست (مگر اینکه از سمت طلایی یا رنگ دار آن استفاده کنید).
البته استفاده از رفلکتور حتما مستلزم مهارت و تجربه است، اما چنین نیست که شما در روز عکاسی متوجه هیچ نکته ای از آن نشوید. فقط موضوع را ساده نگیرید.
دوری و نزدیکی رفلکتور به سوژه، رنگی که انتخاب می کنیم، تحدّب و تقعر رفلکتور و در نهایت بزرگی آن همگی اهمیت دارند. همچنین به زاویه تابش نور خورشید و نحوه هدایت آن توجه کنید. ( قاعده ی زاویه نور و انعکاس در فیزیک)
فلاش
استفاده از فلاش در عکاسی کودک.
عکاسی کودک را به دو سن نوزادی و کودک تقسیم کنید. عکاسی نوزادی زمان ۶ روزه تا دو سه ماهه را تشکیل می دهد و عکاسی کودک، پنج شش ماه تا چند سال.
ابتدا بدانید که فلاش برای چشم باز نوزاد ممنوع است. عکاسی از نوزاد را فقط و فقط در حالت خواب انجام دهید.
 در این حالت نیز حتما از سافت باکس های بزرگ – فاصله ی یک و نیم متر به بالا از نوزاد – و یا نور دیفیوز شده (پخش شده) استفاده کنید. مثلا فلاش را به سمت سقف بچرخانید و از نور غیر مستقیم فلاش برای سوژه استفاده کنید. دقت کنید که سقف سفید رنگ باشد وگرنه عکس شما تم رنگی می گیرد.
اما استفاده از فلاش برای کودکان داستان دیگری دارد.
این موضوع را به دو قسمت تقسیم کنید. استفاده از فلاش در استودیو کودک یا فضای داخلی و استفاده از فلاش در عکاسی کودک فضای باز.
در عکاسی استودیو شما بین یک تا شش نور استفاده می کنید.بهترین آتلیه کودک
نوع اول عکاسی تک نور است. معمولا برای پرتره ها استفاده می شود و به نوعی عکاسی از کودکان به سبک عکاسی بزرگسال است. معمولا یک سمت سوژه کاملا تیره و یک سمت سوژه نور دارد.آتلیه کودک
نوع دیگر آن عکس های ضد نور (سیلوئت) است. نیاز به پس زمینه روشن دارید و سوژه ی تاریک! معمولان در این نوع عکاسی دو نور به پس زمینه می تانبد و سوژه در محیط بدون نور نزدیک به شماست. اگر سافت باکس خیلی بزرگ دارید خود سافت باکس می تواند به سمت دوربین گذاشته و رو به دوربین به عنوان پس زمینه استفاده شود. یا اینکه سوژه منبع نوری را پوشانده است و نور به سمت دوربین می تابد.

 نوع دوم عکاسی با نور کامل است. نور کامل شامل: نور پس زمینه، نور هد، نور اصلی و نور پوشاننده است. این نوع تصاویر دارای نور کامل و فاقد سایه های تند اند.

عکاسی با فلاش در فضای باز
خوب چالش اصلی اینجاست. نور محیط ثابت است و شما تصرفی در مورد آن ندارید. یعنی نور خورشید را نمی توانید کم یا زیاد کنید یا زاویه آن را بچرخانید. پس باید واقع بین باشیم. باید بر مبنای نور محیط نورسنجی کنیم و سپس نور فلاش را به عنوان نور کمکی در صحنه اضافه کنیم.

منبع:

لنزک

نکته عمومی: گرچه این توصیه به صورت کلی غلط است اما سرعت شاتر سریع تر از ۱/۲۵۰ ثانیه سرعت توصیه شده برای عکاسی کودک است.
نکته دیافراگم: دیافراگم های خیلی بسته ممکن است به افت وضوح یا شارپنس در عکس منجر گردد (پدیده تفرق یا پراش نور یا diffraction)
عکاسی از کودکان]
نورسنج
گرچه شخصا خیلی کم از نورسنج در پروژه هایم استفاده کرده ام (اشتباه از من است نه ضعف در نورسنج) اما توصیه می کنم بخصوص در شروع کار از نورسنج استفاده کنید.
نورسنج به شما کمک می کند تا در صورت عکاسی در مُد نوردهی دستی (M)، دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو مناسب انتخاب کنید. و دیگر اینکه اگر همزمان از نور طبیعی و فلاش استفاده می کنید میزان تابش هر کدام را محاسبه و لحاظ کنید.
همچنین نورسنج در استودیو عکاسی یک وسیله ی ضروری است.

فرض کنید می خواهید سه تا شش فلاش استودیویی را همزمان برای یک سوژه به کار ببرید

    نور های Background (پس زمینه)
    نور Head (نور سر)
    نور Main (نور اصلی)
    نور Fill (پر کننده ها)
فقط کافی است یکی از این نور ها شدت بیشتر یا کمتری نسبت به بقیه داشته باشد. بی شک نور عکس شما دچار مشکل خواهد شد.بهترین آتلیه بارداری
یک راه درست برای تنظیم این تعداد نور با هم وجود دارد. فقط کافی است نور ها را یک به یک نور سنجی کنید و در شدت مناسب قرار دهید. خبر خوب این است که نور ها با هم جمع نمی شوند. فقط ضعف های همدیگر رو می پوشانند. به عنوان مثال دو نور ۳۰۰ ژول با هم یک نور ۶۰۰ ژول ایجاد نمی کنند. فقط سایه ها و ضعف های یکدیگر را می پوشانند.عکاسی کودک

عکاسی از کودکان]

لنز
وقتی با دوربین اس ال آر (SLR) عکاسی می کنیم پس به لنز نیز احتیاج داریم. اینکه دقیقا بگوییم چه لنزی برای عکاسی کودک مناسب است خیلی فنی است. اما می شود مطابق عرف اظهار نظر کرد که معمولا از چه لنز هایی استفاده می شود.

اگر امکانش را دارید از لنز های با دیافراگم باز استفاده کنید. لنز هایی مثل:

۸۵ اف ۱.۸

۵۰ اف ۱.۴

۲۷-۷۰ اف ۲.۸

۷۰-۲۰۰ اف ۲.۸

۱۰۵ اف ۲.۸
گرچه این یک پیشنهاد کلی است اما استفاده از لنزهای با کیفیت تر حرف قابل اعتنایی است. لنز های ترکیبی مثل ۲۴-۱۲۰ یا ۱۸-۱۳۵ گزینه های بعدی هستند.
نکته: اگر هنگام عکاسی دستیار ندارید شاید حمل تعداد زیادی لنز و تجهیزات ساده نباشد.
در عکاسی کودک مثل بقیه انواع عکاسی، لنز شناسی مهم است. اگر قصد دارید نوعی از عکاسی بی هوا (کاندید) را انجام دهید از سوژه فاصله بگیرید تا متوجه حضور شما نشود. لنز تله در این مورد به شما کمک خواهد کرد
 عکاسی بی هوا یا کاندید (candid photography) زمانی انجام می شود که سوژه متوجه نیست دارد از او عکس گرفته می شود، در نتیجه بدون ژست گیری یا ژست دهی انجام می شود. از این رو به آن عکاسی بی هوا می گوییم.
اگر فضای کوچکی در اختیار دارید و عناصر پس زمینه اهمیت دارد، لنز های واید تر که هم شما را به موضوع نزدیک می کند و هم جزئیات پس زمینه را واضح نگه میدارد انتخاب خوبی است.
اگر نیاز به نمایش یک بنا یا عمارت بزرگ را دارید که سوژه جزئی از آن است، یک لنز فیش آی (چشم ماهی) یا سوپر واید انتخاب خوبی است.
نکته: در لنز سوپر واید مواظب اعوجاج و خطاهای دیستورشن باشید که شدید هستند.

منبع:

لنزک

در این آموزش آنچه نیاز دارید در مورد عکاسی کودک و نوزاد بدانید را مطرح کرده است. از تجهیزات عکاسی مورد استفاده و توضیح تک تک آن ها گرفته تا نورپردازی، مبانی و نکات عکاسی و ژست در عکاسی کودک و نوزاد.
عکاسی از کودکان یکی از لذت بخش ترین و پر هیاهوترین انواع عکاسی است. این نوع از عکاسی از این جهت متفاوت و شاید کمی سخت باشد که پر از اتفاقات پیش بینی نشده است. نیاز به مهارت و سرعت عمل دارد و از آن مهمتر نیازمند شناخت عمیقتری از دنیای کودکان است.عکاسی نوزاد در خانه
حال با توجه به این کلیات به نکاتی که ممکن است در عکاسی از کودکان برای شما نیز مفید باشد می پردازیم.
شما برای عکاسی از کودکان به همه یا بخشی از تجهیزات زیر نیاز دارید.   عکاسی نوزاد

تجهیزات مورد استفاده در عکاسی کودک

    دوربین
    نورسنج
    لنز
    رفلکتور
    فلاش
    شکل دهنده های نور
    سه پایه
    اکسسوار تزیینی

عکاسی از کودکان]
دوربین

شما دو نوع انتخاب دارید:

عکاسی با موبایل یا دوربین های خانگی

عکاسی با دوربین های اس ال آر یا پیشرفته تر

در مورد اول تقریبا موضوع مشخص است و عکاسی از کودکان محدود به تنظیماتی است که موبایل یا دوربین شما به شما تحمیل می کند. البته در این موارد شما از اپلیکیشن های مخصوص عکاسی کودک یا امکانات «فان» افزونه های موبایل هم می توانید استفاده کنید. استفاده از تم هایی مثل برف و باران یا انعکاس یا چیز های آماتوری که ممکن است در کار نهایی به ما کمک کند.
در مورد دوم موضوع پیچیده تر است. شما یک دوربین فول فریم یا یک دوربین هاف فریم نیاز دارید که تا نود درصد ساختاری شبیه به هم دارند. شما از بازه ی وسیعی از دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو در اختیار دارید که هر کدام به شما امکان تصمیم گیری دقیق تری را می دهد.
اهمیت دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو در عکاسی کودک: چنانچه می دانیم دیافراگم بر دو موضوع تاثیر می گذارد.
الف: میزان ورودی نور

ب: عمق میدان

اهمیت این بحث در فهم این موضوع نهفته است که اگر قصد دارید با بهره گیری از دیافراگم باز (ضریب اف های کوچک تر) پس زمینه را محو و کم اثر کنید باید از سوژه در حالت ثابت عکاسی کنید. تحرک سوژه ممکن است به خارج شدن او از محدوده فوکوس منجر گردد. (به دلیل عمق میدان کم سوژه از محدوده فوکوس خارج می شود).
 حالا اگر از دیافراگم بسته تر استفاده می کنیم باید بدانیم که سرعت شاتر آهسته تری که برای جبران دیافراگم بسته تر استفاده می کنیم ممکن است باعث محوی (کشیدگی سوژه هنگام حرکت گردد) پس شاید کمی افزایش ایزو بتواند کمکی به انتخاب سرعت شاتر مناسب تر کند. همچنین می توانید از محیط پر نورتر یا نور جبرانی مثل فلاش یا پرژکتور استفاده کنید.
نکته: باید بدانیم که افزایش ایزو باعث ایجاد نویز در تصویر و کاهش شارپنس آن خواهد شد. البته رفتار نویزی دوربین ها نسبت به افزایش ایزو متفاوت است. شناخت مناسبی نسبت به میزان نویز و امکان رفع آن در فتوشاپ یا لایت روم به دست آورید.
نکته: عبارت «گرین» (Grain) یا دانه دانه معادل کلمه ی نویز است.

منبع:

لنزک

چنین آتلیه‎ای برای توافق نهایی در مورد ظاهر عکس‎ها حتما از نظرات والدین استفاده می‎کنند. آن‎ها می‎توانند پیش از مراجعه به آتلیه کودک در سایت آن‎ها با چند جستجو به ایده‎های قشنگی برای عکاسی کودک برسند تا آتلیه با فراهم‎سازی فضای مشابه بهترین عکس‎ها را بگیرد.
به علت حساس بودن دستگاه ایمنی کودکان در تمامی وسایل آتلیه کودک باید مسائل بهداشتی رعایت شده باشد.
کادر مجرب آتلیه کودک می‎داند کودک بعد از مدت زمانی خسته شود در نتیجه پس از چند مرتبه عکس گرفتن یک وقفه ایجاد می‎کند تا او یا استراحت کند یا چیزی بخورد. البته یک عکاس خلاق در همین لحظات می‎تواند عکس‎های جالبی از کودک بگیرد.عکاسی نوزاد
رفتار والدین نیز در آتلیه کودک تاثیر زیادی بر کیفیت عکس می‎گذارند. وجود آن‎ها برای افزایش سطح حس امنیت در کودک بسیار مهم است و آن‎ها با حضور خود باعث می‎شوند کودک رفتار دوستانه و صمیمی با عکاس برقرار کند، در نتیجه عکس‎های جذاب‎تری گرفته شود.
پس این سوال مطرح می‎شود که یک آتلیه کودک خوب چه فردی را باید به عنوان عکاس استخدام کند؟برگزاری مراسم جشن تولد
شخصی که ویژگی‎های زیر را داشته باشد:

•    از کودکان در همان ژستی که دارند عکس‎های خوبی بگیرد، نه به حالتی که او می‎خواهد داشته باشند.

•    او قواعد ژست‎دهی خود را فراموش می‎کند و اگر فضای صحنه‎ای که ایجاد کرده است کامل نیست اعتنایی نمی‎کند چون می‎داند کودک ممکن است فکر کند کار اشتباهی انجام داده است و با رغبت سوژه عکاسی نشود.
•    یک عکاس خوب به دلیل آگاهی از روانشناسی کودک با زبان خود کودک با او ارتباط برقرار می‎کند.
•    عکاس یک آتلیه کودک حرفه‎ای می‎داند کمی مسخره‎بازی و کارهای خنده‎دار تاثیر زیادی در ثبت عکس‎هایی جذاب از کودکان دارد.
•    او عکس‎ها را از زاویه‎ای در سطح کودکان می‎گیرد و تا جای ممکن خود را در سطح آن‎ها قرار می‎دهد.
•    با طولانی کردن زمان عکاسی کودک را خسته نمی‎کند و وقفه‎هایی در نظر می‎گیرد.
اگر بخواهیم به عنوان جمع‎بندی ویژگی‎های یک آتلیه کودک خوب را بگوییم عبارتند از:
•    فراهم‎سازی فضای صمیمی و گرم برای این که کودک در آتلیه احساس غریبی نکند و با عکاس همکاری خوبی داشته باشد.
•    استخدام عکاسان حرفه‎ای و با حوصله که با روانشناسی کودک آشنا باشند چون ذات کودک انجام کارهایی است که احتمالا منطقی نیستند.
•    استفاده از تجهیزات حرفه‎ای مانند دوربین‎های مناسب که دوربین‎های مخصوص عکاسی کودک باید فلاش سر دوربین همراه با کفشک فلاش داشته باشند.
•    فراهم‎سازی سطح کافی از نور چه به صورت طبیعی چه با استفاده از ابزار نوردهی مختلف.
•    دکوراسیون جالب و استفاده از رنگ‎های شاد و کودکانه.
•    اقتصادی بودن قیمت‎ها نسبت به رقبا.
•    استفاده از نیروی متخصص برای ویرایش عکس‎ها که به خوبی بتواند با نرم‎‌افزارهای مربوطه کار کند.
•    تحویل عکس‎ها در سریع‎ترین زمان ممکن.
باید با افتخار بگوییم استودیو بامبو تمامی این ویژگی‎ها را دارد و محیطی امن، آرام و مفرح برای عکاسی از کودک عزیز شما فراهم می‎کند تا خاطرات خوبی برای او شکل گیرد.  

این روزها والدین به دنبال این هستند تا با انتخاب یک آتلیه تخصصی کودک، شرایط عکاسی اختصاصی و قابل قبولی را برای فرزند خود به وجود آورند تا از لحظات کودکی که هر لحظه در حال رشد است عکس‎هایی بگیرند و در آینده از دیدن آن‎ها لذت ببرند.
در عکاسی کودک رفتار عکاس تاثیر زیادی می‎گذارد. آتلیه‎ای موفق عمل می‎کند که افرادی را استخدام کند که به کودک امر و نهی نکنند و او را عصبانی نسازند. یک عکاس حرفه‎ای کودک از کوچکترین فرصت استفاده می‎کند و در حین ژست‎های طبیعی کودک از او عکس می‎گیرد و قطعا اگر تجهیزات مناسبی برای عکاسی و دکوراسیون مخصوص به آن فراهم شده است عکس بهتری گرفته می‎شود.سالن تولد کودک

کارکنان آتلیه همگی باید رفتاری خوش و صبوری از خود نشان دهند تا موقعیت‎های ناب عکاسی به وجود آید.

باید توجه داشت طبیعت کودکان باعث می‎شود عکس‎برداری در فضای باز را به فضای بسته آتلیه کودک ترجیح دهند. علت آن روشنایی فضا و نور محیط است. در نتیجه یک آتلیه کودک حرفه‎ای با فراهم‎سازی فضایی روشن و دلباز و نوردهی مناسب شرایط مناسبی را فراهم می‎کند.عکاسی کودک
از پیش‎نیازهای عکاسی کودک استفاده از اسباب‎بازی، عروسک یا بالشت‎هایی با طرح‎های متفاوت و نرم است و قرار دادن کودک در بین آن‎ها سوژه جالبی به وجود می‎آورد و یقینا یک آتلیه حرفه‎ای تمامی این نکات را مد نظر قرار می‎دهد.
در کنار مهارت عکاس در عکاسی و تجهیزات آتلیه در فراهم‎سازی پس‎زمینه، دکور و سیستم‎های گرمایشی و سرمایشی باید به مرحله بعد از پردازش عکس هم اشاره کنیم که مهارت کارکنان یک آتلیه کودک خوب در کار با نرم‎افزارهای ویرایش عکس مانند فوتوشاپ است.
تخصص کار با فوتوشاپ یا سایر نرم‎افزارهای مربوطه باعث می‎شود عکس به یادماندنی‎تری از کودک شما ثبت شود. خلاقیت آتلیه کودک باعث می‎شود به عنوان مثال اگر کودک شما به آتش‎نشانی علاقه دارد علاوه بر این که به هنگام عکاسی لباس آتش‎نشان به تن او می‎کنند در مرحله ویرایش در کنار عکس لوازم ماشین آتش‎نشانی را نیز قرار می‎دهند تا عکس جذاب‎تری به وجود آید. علاوه بر این بعضی از ایده‎های عکاسی از کودک مسلتزم برخورداری از دانش بالایی از کار با نرم‎افزارهایی مانند فوتوشاپ است.
والدین پیش از مراجعه به آتلیه کودک باید چندین نکته را به خاطر بسپارند از جمله:
•    اگر کودک شما به لباس خاصی علاقه دارد حتما در زمان آمدن به آتلیه آن را به همراه خود داشته باشند.
•    برخی از کودکان وابستگی عاطفی خاصی نسبت به اسباب‎بازی‎های خود دارند و با دیدن آن‎ها به یک نوع حس امن عاطفی می‎رسند. سعی کنید در زمان مراجعه برای عکاسی آن‎ها را به همراه آورید تا کودک شما احساس امنیت بیشتری کند.
•    برای جلوگیری از خستگی کودک، حتما پیش از مراجعه حضوری تلفنی وقت بگیرید تا مجبور به معطل شدن به مدت طولانی در سالن انتظار نشوید.
یک آتلیه عکاسی کودک خوب شرایط لازم را دارد تا برای عکاسی از کودک شما با هماهنگی‎های قبلی در مراسم و جشن‎های شما شرکت کند و طراحی‎ها و دکوراسیون‎های مخصوصی را برای آن فراهم کند. خود محیط آتلیه انواع دکوراسیون‎های مختلف برای مناسبت‎های گوناگون مانند عید نوروز، تولد، جشن دندان، چهارشنبه سوری و حتی کریمس را دارد. شرایط نورپردازی و طراحی فضا به شکلی است که عکس‎ها با بهترین کیفیت ثبت شوند.

اگر مطالب قبلی ما را دنبال کرده باشید به خوبی می‎دانید عکاسی کودک کار حساسی است. سوژه این حوزه از عکاسی موجودات دوست‎داشتنی هستند که به دلیل ذات پویایی که دارند اندکی گرفتن ژست‎های خاص یا ثابت نگه داشتن آن‎ها سخت می‎شود. یک عکاس کودک باید صبر، حوصله و مهارت بالایی داشته باشد.
به همین علت بسیاری از والدین دوست دارند در کنار عکس‎های شخصی خود در آلبوم‎، تصاویری حرفه‎ای از لحظات زندگی کودکان خود قرار دهند در نتیجه به دنبال یک آتلیه کودک خوب می‎گردند. اما واقعا یک آتلیه کودک خوب باید چه ویژگی‎هایی داشته باشد؟ چه چیزی باعث متمایز کردن یک آتلیه کودک از یک آتلیه دیگر می‎شود؟ و عکاسان یک آتلیه عکاسی حرفه‎ای چه تفاوتی با سایرین دارند؟ عکاسی بارداری

ما در این مطلب قصد داریم ویژگی‎های یک آتلیه کودک را برای شما بیان کنیم.

یک آتلیه خوب عکاسان حرفه‎ای را استخدام می‎کند که در زمینه عکاسی کودک تبحر دارند. آن‎ها باید بتوانند با کودک ارتباط دوستانه‎ای برقرار کنند و در زمان مناسب عکس دلخواه خود را از بین شیطنت‎های کودکانه او ثبت کنند. علاوه بر این، هنر و دقت عکاس تنها عوامل تاثیرگذار در زیبایی عکس کودک نیستند بلکه عکاس کودک باید به دکوراسیون و طراحی‎های گرافیکی خاصی دسترسی داشته باشد و یک آتلیه کودک خوب تمامی این امکانات را در اختیار او قرار می‎دهد.
در چنین آتلیه‎ای دکوراسیون‎های گوناگون و مناسب عکاسی کودکان در هر سن و سالی طراحی شده است. کودکان در این محیط در زمینه‎های فانتزی، کارتونی مختلفی قرار می‎گیرند تا حال و هوای عکس جالب‎تر شود.  آتلیه عکاسی 
یک آتلیه کودک حرفه‎ای چند روز قبل از عکاسی با والدین در مورد علایق کودک و شخصیت‎های کارتونی او سوالاتی می‎پرسند تا بتوانند در عکس‎ها زمینه‎هایی متناسب با آن قرار دهند.
اغلب اوقات از خانواده‎ها خواسته می‎شود اگر کودک آن‎ها لباس یا عروسکی متناسب با فضای عکاسی دارد، در زمان حضور در آتلیه با خود به همراه آورند. مثلا اگر کودک به یک ابر قهرمان علاقه دارد ممکن است عروسک‎، لباس خاص یا لوازمی از او داشته باشد که عکاس بتواند از آن‎ها در عکس کودک خود استفاده کند.
فضای طراحی آتلیه کودک به نحوی است که شرایط عکاسی از کودک را فراهم کند. ارتباط خوب با کودک توسط عکاس باعث می‎شود چهره آن‎ها در عکس‎ها خندان باشد و این فضای صمیمی تجربه عکاسی را متفاوت می‎کند.
فضای دلگیر یک آتلیه معمولی باعث می‎شود کودک احساس دلگیری کند و تنش در او شکل گیرد. در نتیجه عکاس نتواند عکس‎های خوبی از او بگیرد.
تجهیزات حرفه‎ای از جمله دیگر الزامات یک آتلیه عکاس است. فضای آتلیه باید نوردهی مناسبی داشته باشد چون اگر میزان نور کم باشد کودک احتمالا دچار خواب‎آلودگی می‎شود. در نتیجه یک آتلیه حرفه‎ای با فراهم‎سازی منابع نور مصنوعی فضای آتلیه را از نظر نورپردازی برای عکاسی آماده می‎کند.
حساس بودن کودک باعث می‎شود نسبت به تفاوت‎های دمایی واکنش شدیدی از خود نشان دهد که این قضیه در عکاسی از کودکان با سن کم بیشتر دیده می‎شود. در نتیجه دمای داخلی آتلیه باید به نحوی تنظیم شود که کودک دچار بی‎قراری نشود و آتلیه به سیستم‎های گرمایشی و سرمایشی مناسب مجهز باشد.

سایه‎ها حجم به وجود می‎آورند
نکته: برای یک عکاسی پرتره تاثیرگذار از «نورپردازی هالیوودی» استفاده کنید. یک منبع نوری را در بالای سوژه و اندکی متمایل به یک طرف آن با زاویه‎‎ای رو به پایین قرار دهید، ولی شدت آن به قدری نباشد که سایه بینی از روی لب بالایی فراتر برود.
8)    سایه‎ها حجم به وجود می‎آورند
عکاسان به این شیوه سه‎بعدی بودن را به عکس اضافه می‎کنند یعنی حس دیدن تصویر یک سوژه در فضا نه بر روی یک سطح تخت و صاف.
مجدد باید بگوییم، نورپردازی از طرفین، بالا و در نتیجه ایجاد سایه‎های طولانی‎تر و عمیق‎تر یک حس حجم به وجود می‎آورد. عکاسان اشیاء بی‎جان، محصول و منظره از نورپردازی زاویه‎ای به همین دلیل استفاده می‎کنند.
از نور پشتی می‎توان به عنوان یک منبع نوری بسیار پخش شده استفاده کرد
نکته:
برای عکاسی پرتره یا نیم‎رخ ترکیب‎بندی‎هایی را امتحان کنید که منبع نوری را در بر گیرد. نورسنج شما ممکن است به چالش کشانده شود بنابراین از تکنیک براکتینگ برای نورپردازی استفاده کنید.
9)    از نور پشتی می‎توان به عنوان یک منبع نوری بسیار پخش شده استفاده کرد.
سوژه‎های بسیار کمی کاملا نورپشتی دارند و خود سوژه کاملا تاریک هستند. از دیوار روبروی فردی که به یک پنجره روشن پشت کرده است، نور روی او بازتاب خواهد شد. روی فردی که بیرون پشت به آفتاب ایستاده است، نور از سوی دیگر نقاط آسمان بر او منعکس می‎شود. در هر صورت، شما باید برای نوردهی را بالا ببرید تا نوری که به سوژه می‎رسد را ثبت کنید و این نور از جزئیات بافت و ابعاد چهره کم خواهد کرد. آتلیه عکاسی
نور رنگ دارد، حتی زمانی که «سفید» به نظر می‎رسد

نکته: تصاویر منظره در روزی که آسمان صاف است می‎توانند به ویژه در سایه‎ها بسیار آبی باشند. تعادل رنگ دوربین خود را در حالت ابری قرار دهید که برای ایجاد یک درخشش طلایی‎تر نقش یک فیلتر گرم‎کننده رنگ را ایفا می‎کند. آتلیه نوزاد

10) نور رنگ دارد، حتی زمانی که «سفید» به نظر می‎رسد.
این قضیه دمای رنگ نامیده می‎شود. البته مغز و چشم انسان در تنظیم و تصحیح برداشت های محیطی انسان بسیار ماهرانه عمل می‎کنند تا ما به سختی متوجه این قضیه شویم. اما سنسورهای دیجیتالی و نگاتیو، ممکن است کالر کست‎ها را که چشم آن‎ها را ندیده است، ثبت کنند.
رنگ نور خورشید در اواخر بعد از ظهر و اوایل صبح گرم است، در حالی که سایه‎ها در محیط باز در اواسط روز می‎توانند متمایل به رنگ‎های آبی و سرد باشند. لامپ‎های تنگستنی نور بسیار زردی تولید می‎کنند و هر سطحی که آن نور به آن می‎رسد می‎تواند رنگ آن را تشدید کند.
در دوربین‎های دیجیتال، شما می‎توانید با کنترل تعادل سفید کالرکست‎های تصویر خود را خنثی کنید یا آن‎ها را تقویت کنید، به عنوان مثال رنگ تصویر منظره یا پرتره خود را گرم‎تر کنید. در دوربین های نگاتیوی برای اعمال تنظیمات، یا باید نگاتیوی متناسب با شرایط عکاسی انتخاب کرد و یا اینکه از فیلتر های سردکننده یا گرم‎کننده استفاده شود .

1)     تقویت نور نقش پراکننده‎کننده را دارد.
یک منبع نوری ملایم را به سمت یک سطح گسترده و مات مانند دیوار، سقف یا رفلکتور مات بگیرید تا نه تنها باعث انعکاس نور شود بلکه آن را روی یک سطح وسیع‎تر پخش کند. آتلیه کودک
اما اگر از یک رفلکتور براق استفاده کنید، نور به دنبال تقویت نسبتا محدود باقی خواهد ماند. آینه مثال بارز یک رفلکتور براق است که نور را متمرکز می‎کند.
هرچه منبع نوری دورتر است، نور کمتر و سوژه تاریک‎تر می‎شودسالن تولد کودک

نکته: فلاش دوربین خود را در حالت پرتره فضای باز و در حالت روز بسیار روشن تنظیم کنید. در این حالت، قسمت‎های سایه چهره سوژه شما را روشن خواهد کرد ولی بدون تاثیر روی نورپردازی پس‎زمینه، آن را تیره و کم نور باقی می‎گذارد.

2)     هرچه منبع نوری دورتر است، نور کمتر و سوژه تاریک‎تر می‎شود.
براساس یک قانون به نسبت توان دوم مسافتی که از منبع نور دور شده‎اید، از حجم نور کاسته می‎شود. ممکن است پیچیده به نظر برسد، ولی اینطور نیست. به عنوان مثال اگر سوژه را دو برابر از منبع نور دور کنید، تنها یک چهارم نور به سوژه تابانده می‎شود.
به عبارت دیگر، نور زمانی که از آن دور می‎شوید تاریک‎تر می‎شود، اگر قصد دارید منبع نوری خود یا سوژه خود را برای تغییر کیفیت نور جابه‎جا کنید باید این قضیه را به یاد داشته باشید.
علاوه بر این توجه کنید تقویت نور با یک رفلکتور براق که نور را متمرکز می‎کند از روشنایی نهایی می‎کاهد.
از انحراف نور می‎توان برای تغییر روابط استفاده کرد
نکته: اگر سوژه شما توسط نوری که از پنجره به داخل می‎آید روشن شده است، شخص را نزدیک به پنجره نگه دارید تا روشنایی از دیوار پس زمینه منحرف و پشت سوژه تیره شود. اما اگر می‎خواهید دیوار را روشن کنید، فرد را به آن نزدیک‎تر و از پنجره دورتر کنید.
3)     از انحراف نور می‎توان برای تغییر روابط بین نور روی سوژه و پس‎زمینه‎تان استفاده کرد.
اگر یک منبع نوری را نزدیک به سوژه خود قرار دهید، انحراف نور از سوژه به پس‎زمینه تشدید خواهد شد. منبع نوری را از سوژه خود دورتر کنید و پس‎زمینه نسبتا روشن‎تر خواهد شد.
همین قاعده در مورد روشن‎سازی نیم‎رخ نیز صدق پیدا می‎کند یعنی نزدیکی منبع نوری به نیم‎رخ سوژه شما، انحراف نور را در امتداد قاب شدیدتر خواهد کرد، انگاری منبع نور دور است.
نورپردازی از جلو جزئیات بافت سوژه را کاهش می‎دهد.
نکته: برای حفظ جزئیات پرز و پشم حیوان خانگی خود، منبع نوری را تا حدی در طرف آن قرار دهید تا جلوی آن.
4)     نورپردازی از جلو جزئیات بافت سوژه را کاهش می‎دهد، نورپردازی از طرفین، بالا یا زیر جزئیات را افزایش می‎دهد.
یک عکاس پرتره ممکن است خواسته باشد منبع نور را نزدیک به محور لنزها نگه دارد تا چین و چروک صورت را حذف کند و از سوی دیگر یک عکاسی منظره ممکن است برای تاکید بر بافت سنگ‎ها، شن و پوشش گیاهی به صورت جانبی نورپردازی کند. به طور کلی، هرچه زاویه‎ای که از آن نور به سوژه تابانده می‎شود بازتر است، بافت به نمایش گذاشته شده بیشتر می‎شود.

10 حقیقت مهمی که باید در مورد نورپردازی در عکاسی بدانید
به همراه نکاتی که می‎توانید از آن‎ها در عکاسی استفاده کنید.
یک منبع نور گسترده
توصیه: سوژه پرتره را نزدیک به یک پنجره پر نور و بزرگ قرار دهید که نور مستقیم خورشید را دریافت نمی‎کند. در نتیجه یک سافت‎باکس مجانی به وجود آورده‎اید و نیازی به تجهیزات استودیویی و دوربین پیشرفته نیست.
1)    هرچه منبع نوری گسترده‎تر است، نور ملایم‎تر (نرم‎تر) می‎شود.برگزاری مراسم جشن تولد
هرچه منبع نوری محدودتر است، نور سخت‎تر است. یک منبع نوری گسترده سایه‎ها را کم می‎کند، کنتراست و بافت را کاهش می‎دهد. عکاسی کودک

یک منبع نوری محدود دقیقا عملکردی متفاوت دارد. علت این است که با یک منبع نوری گسترده، شعاع‎های نور از جهت‎های متعددی به سوژه تابانده می‎شوند و در نتیجه سطح سایه‎ها را پر می‎کنند و صحنه را حتی بیشتر روشن می‎کنند. 

هرچه منبع نور دورتر باشد، نور سخت‎تر است
نکته: زمان عکاسی از افراد داخل محیط بسته با منابع نوری موجود، منبع نوری را به آن‎ها نزدیک کنید یا آن‎ها را در مجاورت منبع نوری قرار دهید.
2)    هرچه منبع نوری نزدیک‎تر باشد، نور ملایم‎تر است.
هرچه منبع نور دورتر باشد، نور سخت‎تر است. دلیل این قضیه این است که هرچه منبع نوری را نزدیک‎تر کنید برای سوژه شما منبع نوری گسترده است و به دنبال دور کردن منبع نوری آن را محدودتر می‎کنید.
خورشید را در نظر بگیرید که 109 برابر قطر بزرگتری از زمین دارد، در نتیجه منبع نوری واقعا گسترده‎ای است! اما با توجه به فاصله 93 میلیون مایلی با ما، بخش بسیار کوچکتری از آسمان را اشغال می‎کند و بنابراین نور زمانی که مستقیم به سوژه می‎خورد بسیار سخت است.
دیفیوژن نور را پخش می‎کند
نکته: از موادی مانند پلاستیک شفاف یا الیاف سفید می‎توان برای پراکنده کردن یک منبع نوری سخت استفاده کرد. می‎توانید یک پراکنده‎کننده (دیفیوژر) در جلوی یک منبع نوری مصنوعی مانند پروژکتور قرار دهید. یا اگر خورشید بیرون است از یک خیمه نور یا پارچه سفید برای ملایم‎سازی نوری که به سوژه می‎رسد استفاده کنید.
3)    دیفیوژن نور را پخش می‎کند، الزاما باعث می‎شود منبع نوری گسترده‎تر و بنابراین نرم‎تر شود.
زمانی که ابرها در جلوی خورشید قرار می‎گیرند، سایه‎ها کمتر از اجسام نوری متمایز می‎شوند. مه را به این ترکیب اضافه کنید تا سایه‎ها ناپدید شوند. سایه‎ها، آسمان‎های ابری و مه نقش پراکنده‎کننده را دارند یعنی چیزی که نور را در جهات مختلفی پخش می‎کند. در روزهای ابری یا زمانی که مه دیده می‎شود، کل آسمان به یک منبع نوری بسیار گسترده یا یک سافت‎ باکس طبیعی تبدیل می‎شود.
تقویت نور نقش پراکنده‎کننده را دارد
نکته: قطعه بزرگی از یک فویل آلومینیومی را مچاله کنید، سپس آن را دوباره باز و صاف کنید و دور یک مقوا بکشید. با این کار یک رفلکتور ساخته‎اید که در عین پخش و ملایم‎سازی نسبی نور به درخشانی اجسام نیز کمک می‎کند.

عکاسی تبلیغاتی از مجموعه تکنیک‎های مختلف در بحث نورپردازی، پس‎زمینه و وسایل کمکی استفاده می‎کند تا یک صحنه‎آرایی هنرمندانه و شیک به وجود آورد. اغلب اوقات این امر نیازمند تلاش و کمک بخش بازاریابی یک شرکت و متخصصان صاحب سبک آن است که در زمینه خاصی مهارت دارند. هدف اصلی این آماده‎سازی‎ها آسان‎سازی کار عکاس در ثبت تصاویر حرفه‎ای از سوژه (یا خدمات) با یک طعم خلاقانه برای جلب توجه مخاطبان است.
تمامی این مراحل آماده‎سازی به همکاری پرسنل شرکت و صرف وقت کافی نیاز دارد. سپس از تصاویر نهایی می‎توان برای ارائه پیام شفاف از طریق مجلات، بیلبوردهای تبلیغاتی و اینترنت استفاده کرد.
عکاس تبلیغاتی آزادی خلاقانه بیشتری در نحوه به نمایش گذاشتن محصولات، خدمات، شیوه‎های زندگی و ایده‎ها از طریق عکاسی دارد. عکاسان تبلیغاتی اغلب اوقات متخصصانی در زمینه بازاریابی، مدیریت تجاری و حوزه‎های فروش هستند. براساس آماری که در سال 2011 توسط وب‎سایت Goldprints.com منتشر شده است، در 80 درصد کمپین‎های تبلیغاتی از عکاسی تبلیغاتی استفاده می‎شود.
نکات عکاسی تبلیغاتی:
•    حتی با آن‎که به یک محصول توجه نمی‎کنید، هنوز هم مهم است که به بهترین شکل همه چیز را در عکاسی تبلیغاتی به تصویر بکشید، بنابراین بهتر است از همان تجهیزات با کیفیت عکاسی صنعتی استفاده کنید. گرچه در عکاسی تبلیغاتی، شما همواره باید این سوال را از خود بپرسید "آیا این تصویر با رویای من برای این کمپین تبلیغاتی هماهنگی دارد؟ آیا داستانی که من سعی در گفتن آن دارم را می‎گوید؟" اگر یک تصویر با موضوع ذهنی شما هماهنگی ندارد، آن را بی‎خیال شوید.
نحوه تشخیص تفاوت بین عکاسی تبلیغاتی و صنعتی
عکاسی صنعتی در برابر عکاسی تبلیغاتی به معنای از خاص به عام رفتن است. عکاسی تبلیغاتی یک داستان را می‎گوید، در حالی‎که عکاسی صنعتی لحظه را در زمان متوقف می‎کند. هر دو نوع عکاسی زمانی که به درستی انجام شوند، جزو قوی‎ترین ابزار بازاریابی به شمار می‎روند. برگزاری مراسم جشن تولد

عکاسی صنعتی و عکاسی تبلیغاتی حوز‎ه‎های کاری پرسودی برای عکاسان حرفه‎ای هستند. این دو نوع عکاسی برای اهداف تبلیغاتی استفاده می‎شوند تا ثبت یک عکس برای یادگاری یا داستان‎گویی به شکل عکاسی هنری و فوتوژورنالیسم (عکاسی خبری). تفاوت بین عکاسی تبلیغاتی و عکاسی صنعتی توجه و تکنیک است. براساس آمار منتشر شده توسط بخش آمار و اقتصاد مشاغل در وزارت کار آمریکا، فرصت‎هایی شغلی برای عکاسان پیش‎بینی می‎شود به نسبت سال 2008 تا سال 2018 با رشد 12 درصدی همراه شود. عکاسی کودک

ابزار عکاسی تبلیغاتی و صنعتی
عکاسان تبلیغاتی و صنعتی برای بقا در دنیای رقابت نیاز به آخرین ابزارها و فناوری‎ها دارند. به عنوان مثال برای یک دوربین دیجیتال که به صورت تک لنز به بازار ارائه شده باید چند لنز دیگر تهیه کرد. هر دو نوع عکاسی مورد نظر نیاز به لنزهایی با قدرت زوم خوب دارد و یک لنز زاویه باز و سریع برای ثبت طیف وسیعی از عکس‎ها ضروری است. لنزهای "سریع" حداکثر میزان بازشدگی دیافراگم بیشتر و یک سرعت شاتر سریع‎تر دارند تا یک نوع کنترل خلاقانه بیشتر در اختیار عکاس قرار دهند. یک عکاس حرفه‎ای تبلیغاتی و صنعتی به یک سه‎پایه خوب، ابزار نورپردازی پرتابل، یک چتر و چند فیلتر ضروری برای کنترل انعکاس نیاز دارد. عکاسان تبلیغاتی و صنعتی باید خود را با نیازهای روز شرکت‎ها همگام کنند تا کمپن‎های فروش آن‎ها بتواند با سایرین رقابت کند.

ما در مقالات قبلی به صورت کامل عکاسی صنعتی را برای شما توضیح دادیم. با این وجود بسیاری از افراد آن را با عکاسی تبلیغاتی اشتباه می‎گیرند.
هم عکاسی تبلیغاتی و هم صنعتی انواع تخصصی و مهمی از عکاسی هستند که باید به دست عکاسان با تجربه و ماهر انجام شوند. گرچه این دو تفاوت‎‏هایی با هم دارند. خیلی راحت امکان اشتباه گرفتن آن‎ها وجود دارد، چون هر دو به بازاریابی یک چیزی می‎پردازند ولی در واقع بسیار متفاوت با هم هستند.
در این مقاله با ما همراه باشید تا به تفاوت بین عکاسی صنعتی و تبلیغاتی پی ببرید.
دقیقا چه تفاوتی بین عکاسی صنعتی و تبلیغاتی وجود دارد؟
عکاسی صنعتی چیست
عکاسی صنعتی، نوعی عکاسی است که به کالای خاصی که قصد فروش آن را دارید، توجه می‎کند. شما می‎توانید عکاسی صنعتی را شبیه به یک "تصویر استوک" بدانید که در زمان جستجو برای یک کالای خاص در محیط آنلاین دیده‎اید. هدف عکاسی صنعتی به سادگی به تصویر کشیدن ماهیت یک محصول به بهترین شکل ممکن است. مصرف‎ کننده محصولی که می‎خواهد بخرد را می‎شناسد، حال زمان آن فرا رسیده است که او قانع به خرید این محصول خاص شود و این کار توسط عکاسی صنعتی و نشان دادن جلوه‎های زیبای این محصول به او صورت می‎گیرد.سالن تولد کودک
عکاسی صنعتی بر جزئیات فنی سوژه، به عنوان مثال محصولات، ساختمان‎ها، مواد غذایی و غیره توجه دارد. قصد اصلی آن نشان دادن واضح ویژگی‎های سوژه برای به نمایش گذاشتن نحوه استفاده از آن است.عکاسی نوزاد

هدف اول آن به نمایش گذاشتن سوژه در محیط آنلاین یا تبلغیات چاپی برای اهداف تجاری است. فروشندگان اغلب اوقات از تصاویر صنعتی به عنوان تکه‎های اطلاعاتی استفاده می‎کنند تا مشتریان بالقوه بابت آن راغب به خرید شوند. پس‎زمینه و نورپردازی باید خنثی باشد و نباید حواس بینندگان را از سوژه اصلی دور کند. در نتیجه، اکثر سایت‎های فروشگاهی آنلاین نیاز به پس‎زمینه‎هایی به رنگ سفید دارند.

نکات عکاسی صنعتی:
•    در عکاسی صنعتی، شما به بهترین تجهیزات ممکن نیاز دارید از جمله لنزهای زاویه باز، زوم مناسب، سه‎پایه، نورپردازی با کیفیت برای نشان دادن جزئیات و فیلترهای ضروری.
•    هم‎چنین ممکن است از یک برنامه دیجیتالی با کیفیت برای ویرایش عکس استفاده کنید تا هرگونه نقص احتمالی برطرف شود. در عکاسی صنعتی مهم است که به یاد داشته باشید همه چیز در مورد محصول است.
•    نورپردازی، پس زمینه و طراحی صحنه همه باید به شکلی صورت گیرد که توجه به محصول را افزایش دهد و حواس مشتری را از آن پرت نکند.
عکاسی تبلیغاتی چیست
عکاسی تبلیغاتی پر زرق و برق‎‌تر است. نوعی از عکاسی که البته خود زیرشاخه عکاسی صنعتی به شمار می‎رود و به احتمال زیاد در چندین صفحه از یک مجله شاهد استفاده از آن بوده‎اید. تصاویر تبلیغاتی بیشتر در مورد به تصویر کشیدن یک ایده یا یک احساس هستند. به نسبت عکاسی صنعتی جنبه تبلیغاتی این نوع عکاسی به مراتب بیشتر است. در عکاسی صنعتی، شما در حال عکاسی یک محصول هستید و می‎گویید "بفرمایید!" اما به عنوان یک عکاس تبلیغاتی، شما با آن‎که هنوز در حال فروش یک محصول یا خدمات هستید، ولی از تصویر خود برای بیان یک داستان استفاده می‎کنید تا خدمات یا کالای شما جذابیت بیشتری داشته باشد. شما با گفتن چیزی که محصول به نمایش می‎گذارد انگیزه خرید را در افراد به وجود می‎آورید، تا این‎که محصول را به بهترین شکل ممکن به تصویر بکشید.

قبل از قرار دادن فیلتر در جلوی دوربین، به حالت فوکوس دستی جابه‎جا شوید و از نمای زنده (Live View) برای فوکوس دستی استفاده کنید. اگر با استفاده از آن راحت نیستید می‎توانید از حالت فوکوس خودکار هم استفاده کنید ولی به یاد داشته باشید قبل از گرفتن عکس به حالت دستی برگردید.
اگر این کار را فراموش کردید و دوربین زمان گرفتن عکس هم چنان از فوکوس خودکار استفاده می‎کند، متوجه خواهید شد که دوربین قادر به فوکوس نیست چون تمام چیزی که می‎تواند ببیند به رنگ تیره است. بنابراین مهم است به محض شروع عکاسی به حالت فوکوس دستی برگردید. آتلیه عکاسی
پیش از استفاده از فیلتر یک مرحله دیگر وجود دارد یعنی گرفتن یک عکس آزمایشی. با این کار مطمئن می‎شوید که عکس شارپ است و می‎دانید بدون فیلتر چه سرعت شاتری ایده‎آل است. زمان محاسبه سرعت شاتر با استفاده از فیلتر به یادآوردن این عدد مهم است. آتلیه نوزاد

گرفتن عکس

حال زمان تغییر تنظیمات دوربین رسیده است. تنظیمات دوربین خود را در حالت عکاسی دستی قرار دهید و گشادگی دریچه دیافراگمی که در تصویر آزمایشی استفاده کرده بودید را نگه دارید. معمولا عدد اف ایده‎ال برای عکاسی منظره بین 7.1 و 13 است. اما به نوع تصویری که می‎خواهید بگیرید بستگی دارد.
ایزو باید تا جای ممکن پایین نگه داشته شود و چون از سه‎پایه استفاده می‎کنید باید در حدود 100 باشد.
زمان استفاده از یک فیلتر ده گامی، یا فیلتری که به اندازه کافی لازم است برای سرعت شاتر بیشتر از 30 ثانیه تیره باشد، سرعت شاتر خود را در حالت «Bulb» (در بعضی از دوربین‎ها «Time») قرار دهید. به طور خلاصه، بالب شاتر را تا زمانی که دکمه آن فشار داده شود باز نگه می‎دارد. به همین دلیل است که باید یک آزادکننده شاتر داشته باشید. یعنی می‎توانید شاتر را با هر سرعتی که خواستید استفاده کنید چه یک ثانیه است چه 10 ساعت.
ممکن است فکر کنید چطور باید سرعت شاتر را محاسبه کنید زمانی که فیلتر اجازه به ورود نور کمتری می‎دهد. این شاید سخت‎ترین بخش عکاسی با نوردهی طولانی باشد اما با دیدن نور بیرون آگاهی از سرعت شاتر سخت نیست.
دو راه برای محاسبه این قضیه وجود دارد، هر دو نتیجه یکسانی در اختیار شما قرار می‎دهند ولی یکی ساده‎تر و سریع‎تر است (اما من پیشنهاد می‎کنیم مدل سخت‎تر هم یاد بگیرید تا نحوه عملکرد آن را بدانید) و ابتدا آن را معرفی می‎کنم.
استفاده از فناوری به نفع خود
فناوری هم آزاردهنده و هم مفید می‎تواند باشد. برای عکاسی با نوردهی طولانی ابزاری وجود دارند که زندگی شما را ساده‎تر می‎کنند. اگر گوشی‎هوشمند دارید اپلیکیشنی به اسم NDCalc را باید دانلود کنید.
این اپ به صورت خودکار سرعت شاتر صحیح را براساس سرعت شاتری که بدون استفاده از یک فیلتر نیاز دارید، محاسبه می‎کند. به همین دلیل است که سرعت شاتر استفاده شده در عکس آزمایشی خود را باید به یاد بسپارید.
این اپلیکیشن شمارشگر معکوسی دارد تا بدانید چه زمانی نوردهی را تمام کنید (بسیار مفید است اگر از یک آزادکننده شاتر ارزان و حالت بالب استفاده می‎کنید).
روش دوم اندکی سخت‎تر است ولی برای درک کاری که واقعا انجام می‎دهید الزامی است. این روش آن قدر سخت نیست ولی در ابتدا کمی گیج‎کننده است.
اگر مطلب را تا الان با دقت خوانده باشید می‎دانید که از فیلتر ND ده گامی نور 1000 مرتبه کمتر عبور می‎کند.
یعنی این فیلتر ND به شما اجازه می‎دهد سرعت شاتر خود را تا 1000 مرتبه طولانی کنید. بنابراین اگر از سرعت شاتر 1/125 استفاده می‎کنید شما حالا می‎توانید آن را به 8 ثانیه افزایش دهید. اگر از 1/30 استفاده کرده‎اید می‎توانید از 32 ثانیه استفاده کنید!
جمع‎بندی
اگر قصد عکاسی با یک فیلتر ND 10 گامی را دارید باید یک چیز را بدانید یعنی: ممکن است نیاز باشد از سرعت شاتر حتی طولانی‎تر از چیزی که محاسبه کرده‎اید، استفاده کنید. مطمئن شوید در زمان خوبی تنظیمات دوربین خود را مشخص کرده‎اید تا بتوانید چند تصویر آزمایشی خوب بگیرید.
زمانی که سرعت شاتر را حساب کردید، یک تصویر آزمایشی دیگر اما این مرتبه با زمان نوردهی صحیح و استفاده از فیلترها بگیرید. به سادگی اگر تصویر تیره یا روشن است خودتان متوجه خواهید شد که باید سرعت شاتر را افزایش یا کاهش دید.
تکنیک عکاسی با نوردهی طولانی واقعا جالب است اما درک کامل تمامی جوانب مختلف آن زمان می‎برد. به یاد داشته باشید، اگر با نوردهی 300 ثانیه‎ای عکاسی می‎کنید، صدها عکس نخواهید گرفت!

برای استفاده از آزادکننده شاتر برای عکاسی با نوردهی طولانی دو دلیل وجود دارد:
•    استفاده از یک کنترل از راه دور به شما این اطمینان را می‎دهد که دوربین روی سه‎پایه بی‎حرکت می‎ایستد و حرکت نمی‎کند. (یا می‎توانید از قابلیت تایمر دوربین خود استفاده کنید)
•    شما قادر هستید با استفاده از حالت عکاسی بالب دوربین خود به سرعت شاتری طولانی‎تر از 30 ثانیه دست پیدا کنید.

نحوه عکاسی

حالا که با تجهیزات و مقدمات لازم آشنا شدید، وقت عکاسی است! این جا اوضاع جالب می‎شود. آتلیه نوزاد
همان‎طور که در مقدمه اشاره کردم، عکاسی با نوردهی طولانی در سناریوهای مختلف استفاده می‎شود. ما در این مطلب به استفاده از آن در عکاسی منظره نگاهی می‎اندازیم. اما امکان استفاده از این تکنیک در هر حوزه‎ای از عکاسی وجود دارد. عکاسی نوزاد
اگر چند وقتی است که عکاسی می‎کنید، باید از اهمیت پرسپکتیو و ترکیب‎بندی خوب عکس باخبر باشید. زمان عکاسی با نوردهی طولانی این قضیه مهم است، حتی با آن که بسیاری از افراد اهمیتی به آن نمی‎دهند چون آسمان یا آب به اندازه کافی جالب و جذاب هستند. اما لطفا اهمیت ترکیب‎بندی را فراموش نکنید چون پشیمان خواهید شد!
از خودتان یک سوال ساده بپرسید: از چه چیزی دارم عکس می‎گیرم؟ اگر آسمان، آب یا گل بخش جالب عکس شما است باید قسمت زیادی از قاب را به خود اختصاص دهند.
خوب است بگوییم که اگر خبری از ابر نیست، ممکن است نیاز به نوردهی طولانی نداشته باشید، مگر این که بخواهید از یک رودخانه یا آبشار عکس بگیرید.
فوکوس عالی
اولین کاری که پس از پیدا کردن ترکیب‎بندی انجام می‎دهیم قرار دادن تصویر در فوکوس است. زمان استفاده از یک فیلتر ND تیره مانند فیلتر 10 گامی، شما متوجه خواهید شد که فوق‎العاده تیره هستند. به سختی می‎توان از بین فیلتر چیزی دید و کار کردن سیستم فوکوس خودکار دوربین غیر ممکن است. این قضیه باعث می‎شود تصویر در فوکوس قرار نگیرد. زمانی عکس بگیرید که خورشید در حال طلوع یا غروب است.

قبل از قرار دادن فیلتر در جلوی دوربین، به حالت فوکوس دستی جابه‎جا شوید و از نمای زنده (Live View) برای فوکوس دستی استفاده کنید. اگر با استفاده از آن راحت نیستید می‎توانید از حالت فوکوس خودکار هم استفاده کنید ولی به یاد داشته باشید قبل از گرفتن عکس به حالت دستی برگردید.
اگر این کار را فراموش کردید و دوربین زمان گرفتن عکس هم چنان از فوکوس خودکار استفاده می‎کند، متوجه خواهید شد که دوربین قادر به فوکوس نیست چون تمام چیزی که می‎تواند ببیند به رنگ تیره است. بنابراین مهم است به محض شروع عکاسی به حالت فوکوس دستی برگردید.
پیش از استفاده از فیلتر یک مرحله دیگر وجود دارد یعنی گرفتن یک عکس آزمایشی. با این کار مطمئن می‎شوید که عکس شارپ است و می‎دانید بدون فیلتر چه سرعت شاتری ایده‎آل است. زمان محاسبه سرعت شاتر با استفاده از فیلتر به یادآوردن این عدد مهم است.

دستیابی به نوردهی طولانی با فیلترهای ND
یکی دیگر از تجهیزات مفید برای این نوع عکاسی فیلتر کاهنده نور (چگالی خنثی یا ND) است. با آن که اگر در شب عکاسی می‎کنید نیازی به این فیلترها نیست، اما از آن‎ها در عکاسی منظره برای نوردهی طولانی‎تری یا در طول روز استفاده زیادی می‎شود. این فیلترها از نظر قدرت بسیار فرق دارند بنابراین فیلتر مناسبی را انتخاب کنید که افکتی که می‎خواهید در عکس خود داشته باشید را فراهم کند. عکاسی بارداری
فیلترهای ND در دو مدل هستند: فیلترهای مربعی شکل و فیلترهای پیچی که داخل یک نگه‎دارنده فیلتر قرار می‎گیرند. هر کدام مزایای خاص خود را دارند ولی طبق تجربه، من استفاده از سیستم فیلتر مربعی شکل را ترجیح می‎دهم.آتلیه بارداری
دلیل این که از فیلترهای پیچی به فیلترهای مربعی‎ شکل رو آوردم این بود که اغلب اوقات در آن واحد از بیشتر از یک فیلتر استفاده می‎کنم، معمولا یک فیلتر ND معمولی و یک فیلتر ND مدرج. سیستم‎های فیلتر به شما اجازه می‎دهند فورا پشته‎ای از 2، 3 یا حتی 4 تصویر به وجود آورید. علاوه بر این، فیلترهای ND مدرج به نسبت فیلترهای مربعی بهتر هستند چون شما می‎توانید به آسانی آن را با افق هم‎طراز کنید.

برندهای زیادی وجود دارند که بهتر است قبل از خرید کمی در مورد آن‎ها تحقیق کنید. بسیاری از فیلترها کالر کست‎های غلیظی دارند و با آن که به سادگی در مرحله پس از پردازش می‎توان آن را رفع کرد ولی می‎تواند کاملا آزاردهنده باشد.

قیمت بین این فیلترها از 50 تا 300 دلار متغیر است و اغلب اوقات تفاوت بین مدل‎های ارزان (البته نه ارزان‎ترین) و گران قابل توجه نیست.
2 گام، 6 گام، 10 گام: چه تفاوتی با هم دارند؟
ممکن است این اصطلاحات را قبلا شنیده باشید: 2 گام، 6 گام یا 10 گام. این‎ها قدرت فیلتر را تعریف می‎کنند و مقدار گام‎ها به شما می‎گوید چقدر می‎توانید سرعت شاتر را افزایش دهید.
10 گام در بین عکاسان زیادی، به ویژه آن‎هایی که تازه با تکنیک عکاسی با نوردهی طولانی آشنا شده‎اند، بسیار محبوب است. اگر می‎خواهید تصاویری با آب‎های ابریشمی و ابرهای رگه‎رگه به دست آورید، فیلتر 10 گامی به شما اجازه خواهد داد از سرعت شاتری استفاده کنید که هزار برابر طولانی‎تر از سرعت شاتر معمولی است. به عبارت دیگر، استفاده از آن میزان نور ورودی به سنسور را تا 1000 مرتبه کاهش می‎دهد. واقعا شگفت‎آور است. به جای استفاده از سرعت شاتر1/60  ثانیه می‎توانید از 16.7 ثانیه استفاده کنید!
طبق تجربه من در کار با بعضی از فیلترها، یک فیلتر 10 گامی ممکن است در واقع نزدیک‎تر به 11 گام باشد. فیلترهای با این قدرت باعث می‎شوند حتی امکان استفاده از سرعت شاتری در حد چندین دقیقه وجود داشته باشد.
استفاده از آزادکننده شاتر
تجهیزات نهایی که پیشنهاد می‎کنم بخرید آزادکننده شاتر است. اگر از میزان نوردهی کمتر از 30 ثانیه استفاده می‎کنید، خرید آن الزامی نیست ولی همیشه خرید آن را توصیه می‎کنیم تا سطح حرکت ناخواسته کم شود.
برای این نوع تصاویر خرید یک آزادکننده شاتر ارزان کافی است.
ممکن است بعدا به فکر خرید یک مدل مجهز تایمر و مکانیسم قفل کردن هم بیافتید.

تا حالا تصویر یک آبشار یا اقیانوس را دیده‎اید که آب ظاهری نرم و ابریشمی دارد، تقریبا غیرواقعی است و شاید هم تصویری از فضای شهر دیده باشید که در آن ماشین‎ها به خطوط قرمز رنگ طولانی تبدیل شده‎اند؟ شاید دیده‎اید و فکر هم کرده‎اید که این عکس‎ها شدیدا دست کاری شده‎اند. در حقیقت، این نوع عکاسی تکنیک ساده‎ای است که با استفاده از سرعت طولانی شاتر امکان‎پذیر است. پس از مطالعه این مقاله شما متوجه می‎شوید چطور توسط این تکنیک، عکاسی با نوردهی طولانی، تصاویری عالی بگیرید.
عکاسی با نوردهی طولانی تکنیکی در عکاسی است که در طول سال‎های گذشته بسیار محبوب شده است. این سبک براساس استفاده از سرعت طولانی‎تر شاتر برای ثبت، محو یا مبهم کردن عناصر متحرک است. آب ظاهر یک ابریشم جادویی یا مه مانند را می‎گیرد و ابرها در امتداد آسمان رگه‎رگه می‎شوند.
همان‎طور که در بالا اشاره کردم، استفاده متداول دیگر عکاسی با نوردهی طولانی نزدیک جاده‎ها است که نور ماشین‎ها به خطوط قرمز و سفیدرنگ شناوری بر روی زمین تبدیل می‎شود.
این‎ها تنها دو نمونه از مواردی است که در آن می‎توانید از عکاسی با نوردهی طولانی استفاده کنید. در حقیقت تنها چیزی که این تکنیک را محدود می‎کند سطح خلاقیت شما است. از این تکنیک می‎توان تقریبا در هر سبکی از عکاسی استفاده کرد. چند نمونه از آن‎ها عبارتند از :
•    Steel wool photography (نوعی عکاسی با از طریق چرخاندن و سوزاندن براده فولاد)
•    Startrails (ثبت حرکت ظاهری ستاره‎ها در شب)
•    نمای شهر
•    زندگی خیابانی
•    عکاسی آبستره (انتزاعی)
این لیست را می‎توان تا بی‎نهایت ادامه داد.
سرعت شاتر چیست
سرعت شاتر، مقدار زمانی است که شاتر دوربین باز است و برحسب ثانیه یا کسری از ثانیه حساب می‎شود. یک کسر بزرگتر 1/1000 سرعت شاتری سریع‎تر نسبت به کسر کمتر 1/10 است و در نتیجه به نور کمتری اجازه می‎دهد به سنسور برسد.  آتلیه کودک
یعنی دوربین در حالی که شاتر باز است، هر چیزی متحرک را ثبت می‎کند. به همین دلیل است که آب شبیه به ابریشم به نظر می‎رسد و ماشین‎ها در بعضی از تصاویر ردی از نور بر جا می‎گذارند.

تجهیزات لازم برای عکاسی با نوردهی طولانی

قبل از شروع به عکاسی پیشنهاد می‎کنیم چند چیز را بخرید. تمامی آن‎ها برای این نوع عکاسی الزامی نیستند ولی هم کیفیت عکس را افزایش می‎دهند هم کار شما را ساده می‎کنند. عکاسی کودک
•    دوربین دارای حالت عکاسی بالب (Bulb)
•    سه‎پایه (الزامی)
•    آزادکننده شاتر
•    فیلترهای ND
استفاده از سه‎پایه
برای عکاسی با نوردهی طولانی سه‎پایه الزامی است. ممکن است خلاقانه عمل کنید و دوربین خود را روی سنگ‎ها یا دیگر اشیاء قرار دهید، ولی می‎دانید که به خوبی سه‎پایه نیست. استفاده از سرعت شاتر به تعداد ثانیه‎های زیاد یا حتی دقیقه، باعث می‎شود که گرفتن یک عکس شارپ با دوربین روی دست غیرممکن شود.
به طور کلی، استفاده از سه‎پایه را پیشنهاد می‎کنیم، مخصوصا زمانی که سرعت شاتر طولانی‎تر از 160 ثانیه است. شما می‎توانید در اکثر فروشگاه‎های عکاسی سه‎پایه‎های ارزانی پیدا کنید. ممکن است خرید یک سه‎پایه ارزان وسوسه‎کننده باشد ولی باید مدل محکمی بگیرید چون خیلی مهم است دوام زیادی داشته باشد. خرید یک سه‎پایه باکیفیت در دراز مدت باعث صرفه‎جویی در پول شما می‎شود.

لنزها
یک سنسور تنها زمانی خوب است که لنزهایی که جلوی آن قرار می دهید خوب باشند. من این گفته را از خودم ساختم ولی واقعیت دارد. هرچیزی برای رسیدن به سنسور باید از لنزها عبور کند.عکاسی کودک

اگر قصد خرید دوربین های اشاره کن و عکس بگیر را دارید، محدوده زوم (به میلی متر) را بین چندین دوربین با هم مقایسه کنید. بعضی از دوربین ها مانند Nikon Coolpix P610 هستند که محدوده های مضحکی را تحت پوشش قرار می دهند، دوربین مورد نظر از 24 تا 1,440 میلی متر زوم می کند. گرچه، گول اعداد بالا را نخورید چون ممکن است هرگز به این نوع محدوده زوم احتیاج نداشته باشید و دوربین دیگری می تواند ویژگی های دیگری داشته باشد که بیشتر به درد شما بخورد.
حواستان باشد دو نوع زوم داریم: اپتیکال و دیجیتال. زوم اپتیکال چیزی است که لنزهای واقعی قادر به انجام آن هستند ولی همتای دیجیتال آن ها تصویر را کراپ می کند و کیفیت تصویر به شکل قابل توجهی کم می شود.بهترین آتلیه بارداری تهران
بعضی از دوربین ها مانند Fujifilm X100T و Sony RX1 دوربین های با کیفیتی هستند که لنزهای 35 میلی متری دارند که همیشه به آن ها وصل است. عدم تغییر لنزها به معنای عدم زوم است. بعضی از افراد عاشق آن ها هستند، بعضی دیگر فکر میکنند این ایده احمقانه ای است. در پایان، همه چیز به سبک عکاسی و سلیقه شخصی شما بستگی دارد.
برای دوربین های DSLR، تنوع لنزها تقریبا بی انتها است. شرکت ها به اندازه کافی لنز می سازند، برندهای شخص ثالث فراوان هستند و شما حتی می تواند رابط هایی بخرید که تقریبا هرچیزی را به تقریبا هر چیز دیگر وصل می کنند. بسیاری از دوربین های DSLR در قالب کیت هایی عرضه می شوند که به بدنه دوربین و لنزها می خورند. معمولا لنزها کیفیت پایینی دارند ولی یقینا می توانند عکس های خوبی تولید کنند.
بعضی از لنزها گران قیمت و بزرگ هستند چون اجازه به ورود نور بیشتری می دهند و در شرایط نوری کم عملکرد بهتری دارند و در نتیجه تصاویر بسیار شارپ غیر تحریف شده ای تولید می کنند، آن ها فاصله کانونی زیادی دارند که به شما اجازه می دهد از فاصله دور از سوژه ها عکس بگیرید و براساس استانداردهای سختگیرانه یا هرگونه ترکیبی از این ویژگی ها ساخته می شوند.
برای دوربین های میرورلس در بخش لنزها تنوعی دیده نمی شود. برای رفع نیاز اکثر عکاسان تفریحی گزینه های به اندازه خوبی وجود دارد ولی عکاسان حرفه ای یا افرادی که می خواهند به حوزه های تخصصی مانند عکاسی ماکرو یا ورزشی توجه کنند، با گزینه های کمتری روبرو می شوند.
سایر مسائل
می دانم دوست داشتید مسائلی که تا الان اشاره شد تنها مواردی بودند که در هنگام خرید دوربین باید در نظر می گرفتید، ولی واقعا موارد متعدد بیشتری هم وجود دارند. با توجه به سطح بالایی از رقابت که بین شرکت ها وجود دارد، حتی دوربین های ساده دارند پیچیده تر می شوند. با توجه به این نکته، اگر دوربینی که به آن علاقه دارید را پیدا کردید، بررسی کنید آن مدل چند وقتی است که به بازار آمده است چون احتمالا شرکت مربوطه در حال عرضه یک مدل جدید از آن باشد.

DSLRها، دوربین های زیبا و کلاسیک با انبوهی از دکمه ها و (گاهی اوقات) لنزهای بزرگ هستند. رده های پایین بازار دوربین های DSLR را دوربین هایی با کیفیت خوب می پوشاند و به کاربر اجازه می دهند بر تنظیمات متعددی کنترل داشته باشد. تنوعی از لنزها و فلاش های مختلف برای این دوربین ها به چشم می خورد و علاوه بر آن لوازم جانبی متنوعی برای آن ها وجود دارد که اجازه به انواع افکت های خلاقانه می دهند.عکاسی نوزاد

سنسور
سنسور قسمتی از دوربین است که جایگزین فیلم شده است. دلیلی که ما در این جا به آن اهمیت می دهیم این است که آن ها از نظر اندازه، دقت (مگاپیکسل ها) و حساسیت به نور متفاوت هستند.بهترین آتلیه بارداری
همان طور که احتمالا تا الان پی برده اید، سنسورهای بزرگ با دقت بالا که به نور حساس تر هستند قیمت بیشتری دارند. بزرگترین سنسورها در انواع دوربین هایی که ما در مورد آن ها صحبت می کنیم فول فریم نامیده می شوند و به اندازه یک نگاتیو (فیلم) 35 میلی متری هستند. اکثریت دوربین های بازار از سنسورهای مختلفی با اندازه های کوچکتر استفاده می کنند که معمولا ما اسم آن ها را فریم کراپ (DX برای نیکون و APS-C برای کانن) می نامیم. اندازه های دیگری هم وجود دارند ولی این دو سهم قابل توجهی از بازار را به خود اختصاص داده اند.
در حال حاضر شرکت های دوربین سازی بر سر دقت تصاویر با هم جنگ بی رحمانه ای دارند. با آن که دوربین معمولی تصاویری با دقت 16 تا 20 مگاپیکسل می گیرد، بعضی از مدل ها این مقدار را دو برابر می کنند.
تمام این اعداد مگاپیکسلی چه معنایی برای شما دارند؟ شما می توانید آن را همانند با یک گرین فیلم (film grain) یا دقت تلویزیون خود تصور کنید. اگر شما یک دوربین 36 مگاپیکسلی دارید، می توانید 3/2 تصویر گرفته شده با آن دوربین را کراب کنید و هم چنان یک تصویر 12 مگاپیکسلی داشته باشید. دقت  بالاتر = گرین ریزتر.
به نظر می رسد هرچه مگاپیکسل ها بیشتر باشد بهتر است، ولی الزاما به این صورت نیست. دوربین های با مگاپیکسل های کمتر اغلب اوقات نسبت به نور حساس تر بوده و در شرایط نوری کم عملکرد بهتری دارند. هم چنین، بین دقت و اندازه فایل ارتباط مستقیمی وجود دارد بنابراین سریع تر کارت های حافظه و هارد کامپیوتر شما پر خواهند شد. اغلب اوقات لنزها دوربین های فول فریم نیز حساس تر هستند.
ایزو (ISO)
این ویژگی به نظر آشنا می آید چون زمانی که یک دوربین نگاتیوی (اگر سن تان به اندازه کافی زیاد باشد) داشته اید یقینا از نگاتیوی با ایزو 400 استفاده می کردید. ایزو اندازه گیری حساسیت سنسور به نور است.
اگر می خواهید بدون استفاده از فلاش در شرایط نوری کم تصاویر خوبی بگیرید، باید به دنبال دوربین هایی بگردید که نه تنها در ایزو بالا (1600 یا بیشتر) عکس می گیرند بلکه این کار را در حین تولید عکس های قابل قبول انجام می دهند. دوربین های Fujifilm X-T1, Nikon D800, Canon 5D Mark 3 و Sony RX100 در این بخش امتیازهای بالایی می گیرند، ولی همین الان هشدار دهیم که بسیار گران قیمت هستند.

تصمیم به خرید یک دوربین واقعی گرفته اید؟ شاید دوربین گوشی همراهتان دیگر جوابگوی نیازهایتان نیست، یا با یک سایت گردشگری آشنا شده اید که ادعا می کنند از کار روزمره خود بیرون آمده اند و حالا به سیاحت جهان می پردازند و با فروش عکس هایی که در این بین می گیرند، کسب درآمد دارند.
به هرحال، تصمیم گرفته شده است و حال زمان این است که به مرحله بعدی بروید و بررسی کنید برای این ماجراجویی جدید خود به چه تجهیزانی نیاز دارید.
بازار دوربین های عکاسی انواع گزینه ها را در خود دارد که همه در مورد تعداد مگاپیکسل های این دوربین و سرعت شاتر دوربین دیگر صحبت می کنند، ولی بدون کمی تجربه فنی، چطور متوجه می شوید باید از کجا شروع کنید؟ واقعا دوربینی وجود ندارد که برای رفع تمامی نیازهای خود از آن بتوانیم استفاده کنیم.
ما در این مقاله قصد داریم به یک سری نکته نگاهی بیاندازیم که در زمان جستجو در بازار دوربین و تجهیزات عکاسی و تصمیم به خرید آن ها، باید در نظر بگیرید. ما به ویژگی های اصلی اکثر دوربین ها توجه می کنیم و این که چطور بر روی تصمیم شما تاثیر می گذارند.
قیمت
درست است، خرید دوربین هزینه بر و گاهی اوقات مقدار آن بسیار زیاد است. توجه به قیمت مکان شروعی منطقی به شمار می رود، مگر این که اصلا مشکلی نباشد و در نتیجه می توانید از سری دوربین لایکا M چند دوربینی سفارش دهید، یکی برای خودتان و یکی هم برای ما!
زمانی که بودجه محدودی دارید، ساده ترین راه مشخص سازی یک محدوده قیمتی است. اگر فکر می کنید زیر 1000 دلار می خواهید هزینه کنید، احتمالا با انبوهی از گزینه های مختلف روبرو می شوید ولی اگر تصمیم بگیرید در محدوده 800 تا 1000 دلار هزینه کنید، گزینه ها قابل مدیریت تر خواهند بود و می توانید آن ها را به راحتی با هم مقایسه کنید.  آتلیه کودک
در حال این که می خواهید بودجه خرید دوربین خود را تنظیم کنید، به یاد داشته باشید به چه لوازم جانبی دیگری ممکن است نیاز داشته باشید یا بخواهید بخرید. تمام بودجه خود را صرف خود دوربین بدون خرید چند لنز اضافه نکنید. آیا می خواهید یک سه پایه، فلاش خارجی یا حتی چند باتری و کارت حافظه اضافه هم بخرید یا نه؟

انواع دوربین ها

به طور کلی، دوربین ها در دسته های اشاره کن و عکس بگیر، میرورلس (بدون آینه) و DSLRها (تک لنزی بازتابی) قرار می گیرند ولی به یاد داشته باشید که بین این ها خطوط مرزی می تواند بسیار باریک و کم رنگ باشد.آتلیه بارداری شرق تهران
دوربین های اشاره کن و عکس بگیرد اکثرا جمع و جور و ساده هستند. ویژگی ثابت آن ها این است که لنزها داخلی و غیر قابل تعویض هستند ولی معمولا محدوده زوم وسیعی را تحت پوشش قرار می دهند. از نظر کیفی آن ها از ارزان قیمت با کیفیت نه چندان جالب هستند تا دوربین هایی با کیفیت دوست داشتنی مانند دوربین Canon G1.
دوربین های میرورلس در بازار غوغا می کنند و اکثر آن ها لنزهای قابل تعویض مانند دوربین های بزرگ DSLR، ولی در یک اندازه کوچکتر، دارند. آن ها از نظر کیفیت و تنوع عالی هستند. بعضی از آن ها مانند دوربین Olympus OM-D فوق العاده با کلاس هستند و بعضی دیگر مانند دوربین Sony A7S عکس هایی با دقت بالا تحویل تان می دهند.

جنبه خنده‎دار ماجرا این است که شرکت‎ها برای موفقیت کمپین‎های تبلیغاتی خود هزینه زیادی را صرف تبلیغات چاپی و پخش آن می‎کنند ولی در راستای سرمایه‎گذاری برای عکاسی تبلیغاتی که برای موفقیت این کمپین‎ها لازم است، قدمی بر نمی‎دارند. عموم مردم با پیام شرکت که با تصاویر بی‎کیفیتی همراه شده است آشنا می‎شوند و هیچ پیشرفتی در کسب و کار شرکت به عمل نخواهد آورد. نتایج نشان‎دهنده از بین رفتن تلاش‎ها و بازگشت سرمایه ضعیف است.  آتلیه کودک
اما در سمت دیگر ماجرا شرکتی است که می‎خواهد برای مزایای از عکاسی تبلیغاتی در آن سرمایه‎گذاری کند. استفاده از تصاویر با کیفیت و تاثیرگذار به آن‎ها اجازه می‎دهد با مصرف‎کنندگان به شکل موثری ارتباط برقرار و در حوزه‎های زیادی توجه آن‎ها را به خود جلب کنند. آتلیه نوزاد
ارزش عکاسی تبلیغاتی

دوست دارید به دنبال کمپین تبلیغاتی خود شکل‎گیری چه پاسخ عاطفی را تحریک کنید؟ همه بازاریابان با اهمیت این سوال آشنا نیستند. عکسی که به درستی گفته می‎شود می‎تواند حس هیجان و شور، اعتماد، علاقه، آزادی یا ترس را در مخاطب تحریک کند. یک عکاس حرفه‎ای تبلیغاتی می‎داند چطور تصاویری بگیرد که احساسات صحیح مصرف‎کننده را در راستای اهداف بازاریابی شرکت به خود جلب کند. چنین عکاسانی باعث گسترش شهرت برند و پرورش روابط با مصرف‎کنندگان می‎شوند. 

چه شرکت بخواهد در مقام برندی شیک، دوستانه یا هیجان‎انگیز و نوآور دیده شود، عکاس تبلیغاتی می‎تواند این تصویر دلخواه شرکت را با تصاویر درستی که می‎گیرد به بیننده تلقین کند. در نتیجه به اصطلاح "یک عکس همه چیز است" معنای جدیدی بخشیده می‎شود.
بعضی از شرکت‎ها تنها به استفاده از تصاویر حرفه‎ای عمومی یا تصاویر استوک اکتفا می‎کنند. آن‎ها در رساندن پیام صحیح خود به مصرف‎کنندگان موفق نخواهند بود. بدون کمک یک عکاس حرفه‎ای تبلیغاتی، بازاریابان فرصت به بهترین شکل ممکن و درست نشان دادن برند خود را از دست می‎دهند. جا دادن یک پیام بازاریابی به یادماندنی در یک تصویر نیاز به سطحی از تخصص دارد که تنها یک عکاس حرفه‎‎ای تبلیغاتی دارد.
6 مزیتی که عکاسی برای کسب و کار شما به همراه دارد
آیا به دنبال این هستید که به شکل هوشمندانه‎تری کسب و کار خود را پیش ببرید؟ با وجود ضرب‎المثلی که می‎گوید "محتویات یک کتاب را با توجه به جلدش قضاوت نکن" انسان‎ها موجوداتی ذاتا بصری هستند و طبیعت ما حکم می‎کند اولین تاثیر را از تصویری که می‎بینیم بگیریم. استفاده از استراتژی‎های مبتنی بر تصویر در وب‎سایت‎ها و یا فروشگاه‎های فیزیکی روز به روز مهم‎تر می‎شود که نتیجه اوج‎گیری فرهنگ بصری در بین جامعه امروزی است.
با توجه به این‎که خدمات و کسب و کارهای زیادی در محیط آنلاین به چشم می‎خورند، شما باید به دنبال راه‎هایی باشید که خود را از سایرین متمایز کنید. ما نگاهی به 6 مزیت عکاسی می‎اندازیم که باعث افزایش فروش و بهبود کسب و کار شما می‎شود.

چرا باید برای عکاسی تبلیغاتی سرمایه‎گذاری کنیم؟
مصرف‎کنندگان ذهنی بصری دارند. برای موفقیت در بازار امروز، شرکت‎ها باید در دستیابی به طبیعت بصری افراد موفق عمل کنند. نه تنها این، بلکه مصرف‎کنندگان نیز روز به روز بیشتر به مسائل بصری رو می‎آورند. بازاریابان با تاثیرگذاری بر ذهن یک مخاطب تنها چندین میلی ثانیه فاصله دارند. تنها تصاویر و پیام‎هایی که موفق به متمایز بودن از سایرین می‎شوند می‎توانند به طور کامل توجه مصرف‎کننده را جلب کنند. مصرف‎کنندگان روزانه با تبلیغات بمباران می‎شوند به نحوی که آمار نشان داده است:
•    40 سال قبل مصرف‎کنندگان روزانه تقریبا در معرض 500 تبلیغ قرار می‎گرفتند
•    امروزه این عدد تقریبا 10 هزار تبلیغ در یک روز است.
چه تعداد از این ده هزار تصویر آن‎قدر قوی تاثیر خود را می‎گذارند که در ذهن مصرف‎کنندگان جا ‎گیرند؟ چه تعداد از آن‎ها توجه او را به اندازه کافی طولانی جلب می‎کنند تا به خواندن محتویاتی که در ادامه آمده است، ترغیب شود؟ مهارت یک عکاس تبلیغاتی این‎جا خودنمایی می‎کند یعنی گرفتن تصویری که بتواند این مقدار توجه را به دست آورد.
تحقیقات اخیر در خصوص عکاسی تبلیغاتی از این گفته پشتیبانی می‎کند. اگر در رابطه با قدرت تصاویر در تبلیغات شک دارید، سری به آمار و نتایج تحقیقات می‎زنیم:
•    مقالاتی که دارای تصاویر مرتبط با محتوای خود هستند به نسبت مقالات بدون تصویر 94 درصد بیشتر دیده می‎شوند.

•    کنفرانس‎های مطبوعاتی با ارائه تصاویر به نسبت کنفرانس‎های فاقد تصویر 15 درصد در محیط آنلاین بیشتر دیده می‎شوند. عکاسی بارداری

•    60 درصد مصرف‎کنندگان در محیط آنلاین می‎گویند ترجیح می‎دهند از شرکت‎هابی خرید کنند که در لیست محصولات خود یک تصویر را قرار داده‎اند.
•    بیشتر از دو سوم خریداران سایت‎های فروش الکترونیکی گزارش می‎دهند که تصویر یک محصول بخش مهم تصمیمات آن‎ها برای خرید به شمار می‎رود.
مشخصا، احتمال خرید در مشتریانی که جزئیات یک محصول را در عکس می‎بینند، بیشتر است. به معنای دیگر شرکت‎ها نیاز به عکس‎های با کیفیت و خوب دارد. برای این منظور نیاز به یک عکاسی تبلیغاتی خوب است. با استفاده از تخصص کامل چنین فردی در نورپردازی، گرفتن عکس از زوایای صحیح، تکنیک‎های عکاسی و تبلیغاتی، او به شرکت اجازه می‎دهد به اهداف خود در کمپین تبلیغاتی که به راه انداخته است برسد و در نتیجه میزان فروش نیز بالا می‎رود. یک عکس خوب پیام محصولات یک شرکت را به گوش مخاطب می‎رساند و او را تشویق به خرید می‎کند. آتلیه بارداری
حال، چه اتفاق می‎افتد زمانی که تصویر به اشتراک‎ گذاشته شده با مصرف‎کنندگان کیفیت ضعیفی دارد؟ به سادگی باعث پیام‎رسانی اشتباه شرکت می‎شود. شرکت‎ها باید تصاویر خود را طوری به نمایش بگذارند که به شکل مثبتی در ذهن مصرف‎‎کننده بماند. بازاریابان می‎خواهند بهترین جنبه‎های برند تبلیغاتی خود را نشان دهند، اما استفاده از تصاویر بد بدترین جنبه‎های آن‎ها را به نمایش می‎گذارد. برای رساندن پیام‎های صحیح به بین عموم مردم استفاده از تصاویر با کیفیت و حرفه‎ای الزامی است. با استفاده از تخصص یک عکاس در زمینه عکاسی تبلیغاتی، شرکت‎ها می‎توانند در بهترین پرتوی ممکن خدمات و محصولات خود را به نمایش بگذارند.

امروزه تاثیر عکاسی در افزایش فروش غیرقابل انکار است. بارها در مقالات قبلی تاثیر حوزه‎های مختلف عکاسی را بر جلب توجه مشتری، ترغیب او به خرید و نتیجه‎ای که بر روی افزایش فروش دارد را توضیح داده‎‎‌ایم. یکی دیگر از شاخه‎های عکاسی که باعث موفقیت یک شرکت می‎شود و در افزایش فروش محصولات آن نقش دارد عکاسی تبلیغاتی است.
تبلیغات پر زرق و برقی که در مورد ماشین‎های ورزشی و کیف‎های دستی در مجلات مشاهده می‎کنید توسط عکاسانی گرفته‎ شد‎ه‎اند که در حرفه خود بهترین هستند. افرادی که ذهن‎های فوق‎العاده خلاق و سال‎ها تجربه دارد. اما، هر کسب و کاری نیاز به تبلیغات دارد و محصولات و خدمات خود را بازاریابی کند، بنابراین حتی اگر در آغاز حرفه عکاسی هستید و می‎خواهید به حوزه تبلیغات وارد شوید، فرصت‎هایی هنوز برای شما نیز وجود دارد. بودجه شما برای خرید تجهیزات ممکن است کم و تصاویر نهایی با باشکوه بودن فاصله داشته باشند ولی اگر بتوانید تصاویری بگیرید که مشتری را متقاعد به خرید کنند، پای خود را بر روی اولین پله نردبان موفقیت گذاشته‎اید.
اگر می‎خواهید در جهان پرهیاهوی عکاسی تبلیغاتی موفق شوید، ابتدا باید دقیقا با معنای آن آشنا شوید و آن را از عکاسی محصول و عکاسی تجاری جدا کنید. ابتدا ما نگاهی به مفهوم عکاسی تبلیغاتی می‎اندازیم و سپس مزایای عکاسی در افزایش فروش را برای شما بیان می‎کنیم.
یک تصویر تبلیغاتی خوب چه ویژگی دارد؟ عکاسی نوزاد

توجه کنید زمان گرفتن عکس برای یک تبلیغ، سوژه عکس شما محصول نیست بلکه مزایایی است که مشتری به دنبال مالکیت آن محصول به دست خواهد آورد. اکثر عکس‎های تبلیغاتی طبیعتا محصولی را به نمایش می‎گذارند که فروخته می‎شوند ولی فروش آن‎ها قطعی نیست. علاوه بر این، عکس‎های تبلیغاتی یقینا محدود به تصاویر ثابت و تصویرهای گروهی نمی‎شوند، شما می‎توانید تصاویر را در هر مقیاسی بگیرید از تصاویر پانورامیک (سراسرنما) مناظر مختلف برای یک آژانس مسافرتی گرفته تا دانه یک قهوه یا مژه‎ای که با ریمل پوشانده شده است. بنابراین حتی در زمینه عکاسی تبلیغاتی، عکاسان حرفه‎ای باید به حوزه‎ای توجه کنند که در آن تخصص کافی دارند. عکاسی کودک
برای موفقیت در عکاسی تبلیغاتی که طبعا به دنبال آن افزایش فروش می‎آید، عکاس باید به شکلی خدمات را سفارشی شده در عکس نشان دهد که با نیازهای منحصر به فرد مشتری هماهنگی داشته باشد. نباید فراموش کنید که هیچ محصول یا کمپین بازاریابی مشابه نیست. یک عکاس تبلیغاتی باید عکس را به نحوی ثبت کند که رویای مشتری برای آن پروژه را ترسیم کند.
نکات و تکنیک‎های مربوط به یک عکس تبلیغاتی خوب
•    ریزترین جزئیات را با مشتری در میان بگذارید. ممکن است آن‎ها راهنمایی‎های لازمی در خصوص عکس در اختیار شما بگذارند اما اگر در هر حوزه‎ای شک دارند یا شفاف صحبت نمی‎کنند، سوال را فراموش نکنید.
•    مطمئن شوید که از مخاطب هدف تبلیغات و مزایایی که مشتری باید به دنبال فروش به آن دست پیدا کند، آگاه هستید.
•    به تبلیغات رقبای مشتری خود نگاه کنید و تفاوت بین آن‎ها را مشخص کنید یعنی در تبلیغات خود چه پیشنهاد فروش منحصر به فردی ارائه می‎دهند.
•    تصویر خود را طوری بگیرید که حداکثر تاثیر را بگذارد، پیام بصری که با تصویر رسانده می‎شود را کاملا نشان دهید.
•    متنی که باید در تبلیغ استفاده شود را از مشتری خود بپرسید. تصویر و متن بایستی با هم هماهنگی داشته باشند نه تضاد.
•    به بهترین شکل ممکن با تکنیک‎هایی که بلدید عکس نهایی را جذاب کنید. محصول درون عکس بایستی در چشم مخاطب جذاب به نظر رسد.
•    نسبت به نوآوری‎های فنی و گرایش‎های مدرنی که در دنیای تبلیغات وجود دارد باخبر شوید. بدترین کاری که می‎توانید انجام دهید ارائه تصویری است که قدیمی به نظر می‎رسد.
•    زمانی که می‎خواهید عکس بگیرید، مطمئن شوید که تجهیزات لازم برای این کار را دارید و در محیط مناسبی می‎خواهید عکاسی کنید، تبلیغات به بالاترین سطح کیفیت فنی هر شکلی از عکاسی نیاز دارد.
•    اطلاعات خود را در خصوص عکاسی تبلیغاتی افزایش دهید تا عکس کاملی بگیرید، در عکاسی تبلیغاتی مهم‎ترین چیز یک عکس کامل است.

جنبه خنده‎دار ماجرا این است که شرکت‎ها برای موفقیت کمپین‎های تبلیغاتی خود هزینه زیادی را صرف تبلیغات چاپی و پخش آن می‎کنند ولی در راستای سرمایه‎گذاری برای عکاسی تبلیغاتی که برای موفقیت این کمپین‎ها لازم است، قدمی بر نمی‎دارند. عموم مردم با پیام شرکت که با تصاویر بی‎کیفیتی همراه شده است آشنا می‎شوند و هیچ پیشرفتی در کسب و کار شرکت به عمل نخواهد آورد. نتایج نشان‎دهنده از بین رفتن تلاش‎ها و بازگشت سرمایه ضعیف است.  آتلیه کودک
اما در سمت دیگر ماجرا شرکتی است که می‎خواهد برای مزایای از عکاسی تبلیغاتی در آن سرمایه‎گذاری کند. استفاده از تصاویر با کیفیت و تاثیرگذار به آن‎ها اجازه می‎دهد با مصرف‎کنندگان به شکل موثری ارتباط برقرار و در حوزه‎های زیادی توجه آن‎ها را به خود جلب کنند. آتلیه نوزاد
ارزش عکاسی تبلیغاتی

دوست دارید به دنبال کمپین تبلیغاتی خود شکل‎گیری چه پاسخ عاطفی را تحریک کنید؟ همه بازاریابان با اهمیت این سوال آشنا نیستند. عکسی که به درستی گفته می‎شود می‎تواند حس هیجان و شور، اعتماد، علاقه، آزادی یا ترس را در مخاطب تحریک کند. یک عکاس حرفه‎ای تبلیغاتی می‎داند چطور تصاویری بگیرد که احساسات صحیح مصرف‎کننده را در راستای اهداف بازاریابی شرکت به خود جلب کند. چنین عکاسانی باعث گسترش شهرت برند و پرورش روابط با مصرف‎کنندگان می‎شوند. 

چه شرکت بخواهد در مقام برندی شیک، دوستانه یا هیجان‎انگیز و نوآور دیده شود، عکاس تبلیغاتی می‎تواند این تصویر دلخواه شرکت را با تصاویر درستی که می‎گیرد به بیننده تلقین کند. در نتیجه به اصطلاح "یک عکس همه چیز است" معنای جدیدی بخشیده می‎شود.
بعضی از شرکت‎ها تنها به استفاده از تصاویر حرفه‎ای عمومی یا تصاویر استوک اکتفا می‎کنند. آن‎ها در رساندن پیام صحیح خود به مصرف‎کنندگان موفق نخواهند بود. بدون کمک یک عکاس حرفه‎ای تبلیغاتی، بازاریابان فرصت به بهترین شکل ممکن و درست نشان دادن برند خود را از دست می‎دهند. جا دادن یک پیام بازاریابی به یادماندنی در یک تصویر نیاز به سطحی از تخصص دارد که تنها یک عکاس حرفه‎‎ای تبلیغاتی دارد.
6 مزیتی که عکاسی برای کسب و کار شما به همراه دارد
آیا به دنبال این هستید که به شکل هوشمندانه‎تری کسب و کار خود را پیش ببرید؟ با وجود ضرب‎المثلی که می‎گوید "محتویات یک کتاب را با توجه به جلدش قضاوت نکن" انسان‎ها موجوداتی ذاتا بصری هستند و طبیعت ما حکم می‎کند اولین تاثیر را از تصویری که می‎بینیم بگیریم. استفاده از استراتژی‎های مبتنی بر تصویر در وب‎سایت‎ها و یا فروشگاه‎های فیزیکی روز به روز مهم‎تر می‎شود که نتیجه اوج‎گیری فرهنگ بصری در بین جامعه امروزی است.
با توجه به این‎که خدمات و کسب و کارهای زیادی در محیط آنلاین به چشم می‎خورند، شما باید به دنبال راه‎هایی باشید که خود را از سایرین متمایز کنید. ما نگاهی به 6 مزیت عکاسی می‎اندازیم که باعث افزایش فروش و بهبود کسب و کار شما می‎شود.

چرا باید برای عکاسی تبلیغاتی سرمایه‎گذاری کنیم؟
مصرف‎کنندگان ذهنی بصری دارند. برای موفقیت در بازار امروز، شرکت‎ها باید در دستیابی به طبیعت بصری افراد موفق عمل کنند. نه تنها این، بلکه مصرف‎کنندگان نیز روز به روز بیشتر به مسائل بصری رو می‎آورند. بازاریابان با تاثیرگذاری بر ذهن یک مخاطب تنها چندین میلی ثانیه فاصله دارند. تنها تصاویر و پیام‎هایی که موفق به متمایز بودن از سایرین می‎شوند می‎توانند به طور کامل توجه مصرف‎کننده را جلب کنند. مصرف‎کنندگان روزانه با تبلیغات بمباران می‎شوند به نحوی که آمار نشان داده است:
•    40 سال قبل مصرف‎کنندگان روزانه تقریبا در معرض 500 تبلیغ قرار می‎گرفتند
•    امروزه این عدد تقریبا 10 هزار تبلیغ در یک روز است.
چه تعداد از این ده هزار تصویر آن‎قدر قوی تاثیر خود را می‎گذارند که در ذهن مصرف‎کنندگان جا ‎گیرند؟ چه تعداد از آن‎ها توجه او را به اندازه کافی طولانی جلب می‎کنند تا به خواندن محتویاتی که در ادامه آمده است، ترغیب شود؟ مهارت یک عکاس تبلیغاتی این‎جا خودنمایی می‎کند یعنی گرفتن تصویری که بتواند این مقدار توجه را به دست آورد.
تحقیقات اخیر در خصوص عکاسی تبلیغاتی از این گفته پشتیبانی می‎کند. اگر در رابطه با قدرت تصاویر در تبلیغات شک دارید، سری به آمار و نتایج تحقیقات می‎زنیم:
•    مقالاتی که دارای تصاویر مرتبط با محتوای خود هستند به نسبت مقالات بدون تصویر 94 درصد بیشتر دیده می‎شوند.

•    کنفرانس‎های مطبوعاتی با ارائه تصاویر به نسبت کنفرانس‎های فاقد تصویر 15 درصد در محیط آنلاین بیشتر دیده می‎شوند. عکاسی بارداری

•    60 درصد مصرف‎کنندگان در محیط آنلاین می‎گویند ترجیح می‎دهند از شرکت‎هابی خرید کنند که در لیست محصولات خود یک تصویر را قرار داده‎اند.
•    بیشتر از دو سوم خریداران سایت‎های فروش الکترونیکی گزارش می‎دهند که تصویر یک محصول بخش مهم تصمیمات آن‎ها برای خرید به شمار می‎رود.
مشخصا، احتمال خرید در مشتریانی که جزئیات یک محصول را در عکس می‎بینند، بیشتر است. به معنای دیگر شرکت‎ها نیاز به عکس‎های با کیفیت و خوب دارد. برای این منظور نیاز به یک عکاسی تبلیغاتی خوب است. با استفاده از تخصص کامل چنین فردی در نورپردازی، گرفتن عکس از زوایای صحیح، تکنیک‎های عکاسی و تبلیغاتی، او به شرکت اجازه می‎دهد به اهداف خود در کمپین تبلیغاتی که به راه انداخته است برسد و در نتیجه میزان فروش نیز بالا می‎رود. یک عکس خوب پیام محصولات یک شرکت را به گوش مخاطب می‎رساند و او را تشویق به خرید می‎کند. آتلیه بارداری
حال، چه اتفاق می‎افتد زمانی که تصویر به اشتراک‎ گذاشته شده با مصرف‎کنندگان کیفیت ضعیفی دارد؟ به سادگی باعث پیام‎رسانی اشتباه شرکت می‎شود. شرکت‎ها باید تصاویر خود را طوری به نمایش بگذارند که به شکل مثبتی در ذهن مصرف‎‎کننده بماند. بازاریابان می‎خواهند بهترین جنبه‎های برند تبلیغاتی خود را نشان دهند، اما استفاده از تصاویر بد بدترین جنبه‎های آن‎ها را به نمایش می‎گذارد. برای رساندن پیام‎های صحیح به بین عموم مردم استفاده از تصاویر با کیفیت و حرفه‎ای الزامی است. با استفاده از تخصص یک عکاس در زمینه عکاسی تبلیغاتی، شرکت‎ها می‎توانند در بهترین پرتوی ممکن خدمات و محصولات خود را به نمایش بگذارند.

امروزه تاثیر عکاسی در افزایش فروش غیرقابل انکار است. بارها در مقالات قبلی تاثیر حوزه‎های مختلف عکاسی را بر جلب توجه مشتری، ترغیب او به خرید و نتیجه‎ای که بر روی افزایش فروش دارد را توضیح داده‎‎‌ایم. یکی دیگر از شاخه‎های عکاسی که باعث موفقیت یک شرکت می‎شود و در افزایش فروش محصولات آن نقش دارد عکاسی تبلیغاتی است.
تبلیغات پر زرق و برقی که در مورد ماشین‎های ورزشی و کیف‎های دستی در مجلات مشاهده می‎کنید توسط عکاسانی گرفته‎ شد‎ه‎اند که در حرفه خود بهترین هستند. افرادی که ذهن‎های فوق‎العاده خلاق و سال‎ها تجربه دارد. اما، هر کسب و کاری نیاز به تبلیغات دارد و محصولات و خدمات خود را بازاریابی کند، بنابراین حتی اگر در آغاز حرفه عکاسی هستید و می‎خواهید به حوزه تبلیغات وارد شوید، فرصت‎هایی هنوز برای شما نیز وجود دارد. بودجه شما برای خرید تجهیزات ممکن است کم و تصاویر نهایی با باشکوه بودن فاصله داشته باشند ولی اگر بتوانید تصاویری بگیرید که مشتری را متقاعد به خرید کنند، پای خود را بر روی اولین پله نردبان موفقیت گذاشته‎اید.
اگر می‎خواهید در جهان پرهیاهوی عکاسی تبلیغاتی موفق شوید، ابتدا باید دقیقا با معنای آن آشنا شوید و آن را از عکاسی محصول و عکاسی تجاری جدا کنید. ابتدا ما نگاهی به مفهوم عکاسی تبلیغاتی می‎اندازیم و سپس مزایای عکاسی در افزایش فروش را برای شما بیان می‎کنیم.
یک تصویر تبلیغاتی خوب چه ویژگی دارد؟ عکاسی نوزاد

توجه کنید زمان گرفتن عکس برای یک تبلیغ، سوژه عکس شما محصول نیست بلکه مزایایی است که مشتری به دنبال مالکیت آن محصول به دست خواهد آورد. اکثر عکس‎های تبلیغاتی طبیعتا محصولی را به نمایش می‎گذارند که فروخته می‎شوند ولی فروش آن‎ها قطعی نیست. علاوه بر این، عکس‎های تبلیغاتی یقینا محدود به تصاویر ثابت و تصویرهای گروهی نمی‎شوند، شما می‎توانید تصاویر را در هر مقیاسی بگیرید از تصاویر پانورامیک (سراسرنما) مناظر مختلف برای یک آژانس مسافرتی گرفته تا دانه یک قهوه یا مژه‎ای که با ریمل پوشانده شده است. بنابراین حتی در زمینه عکاسی تبلیغاتی، عکاسان حرفه‎ای باید به حوزه‎ای توجه کنند که در آن تخصص کافی دارند. عکاسی کودک
برای موفقیت در عکاسی تبلیغاتی که طبعا به دنبال آن افزایش فروش می‎آید، عکاس باید به شکلی خدمات را سفارشی شده در عکس نشان دهد که با نیازهای منحصر به فرد مشتری هماهنگی داشته باشد. نباید فراموش کنید که هیچ محصول یا کمپین بازاریابی مشابه نیست. یک عکاس تبلیغاتی باید عکس را به نحوی ثبت کند که رویای مشتری برای آن پروژه را ترسیم کند.
نکات و تکنیک‎های مربوط به یک عکس تبلیغاتی خوب
•    ریزترین جزئیات را با مشتری در میان بگذارید. ممکن است آن‎ها راهنمایی‎های لازمی در خصوص عکس در اختیار شما بگذارند اما اگر در هر حوزه‎ای شک دارند یا شفاف صحبت نمی‎کنند، سوال را فراموش نکنید.
•    مطمئن شوید که از مخاطب هدف تبلیغات و مزایایی که مشتری باید به دنبال فروش به آن دست پیدا کند، آگاه هستید.
•    به تبلیغات رقبای مشتری خود نگاه کنید و تفاوت بین آن‎ها را مشخص کنید یعنی در تبلیغات خود چه پیشنهاد فروش منحصر به فردی ارائه می‎دهند.
•    تصویر خود را طوری بگیرید که حداکثر تاثیر را بگذارد، پیام بصری که با تصویر رسانده می‎شود را کاملا نشان دهید.
•    متنی که باید در تبلیغ استفاده شود را از مشتری خود بپرسید. تصویر و متن بایستی با هم هماهنگی داشته باشند نه تضاد.
•    به بهترین شکل ممکن با تکنیک‎هایی که بلدید عکس نهایی را جذاب کنید. محصول درون عکس بایستی در چشم مخاطب جذاب به نظر رسد.
•    نسبت به نوآوری‎های فنی و گرایش‎های مدرنی که در دنیای تبلیغات وجود دارد باخبر شوید. بدترین کاری که می‎توانید انجام دهید ارائه تصویری است که قدیمی به نظر می‎رسد.
•    زمانی که می‎خواهید عکس بگیرید، مطمئن شوید که تجهیزات لازم برای این کار را دارید و در محیط مناسبی می‎خواهید عکاسی کنید، تبلیغات به بالاترین سطح کیفیت فنی هر شکلی از عکاسی نیاز دارد.
•    اطلاعات خود را در خصوص عکاسی تبلیغاتی افزایش دهید تا عکس کاملی بگیرید، در عکاسی تبلیغاتی مهم‎ترین چیز یک عکس کامل است.

27) عکاسی مد
عکاسی مد شاخه‎ای از عکاسی است که وفق نمایش دادن لباس و پوشش و دیگر کالاهای مد شده است. موفقیت پشت نمونه کارهای بسیاری از مدل‎ها در دستان یک عکاس مد موفق قرار دارد. این شاخه از عکاسی تمامی جنبه‎های مختلف دنیای مد از لوازم جانبی و لباس‎ها را به شکلی نشان می‎دهد که افراد را افسون می‎کند.
28) عکاسی منظره
عکاسی منظره تصاویری است که بیرون از شهر یا به منظور نشان دادن یک فضای باز گرفته شده است که در آن تاثیر انسانی دیده نمی‎شود. به عبارت دیگر هیچ فرد یا بنایی که توسط بشر ساخته شده باشد در تصویر قرار نمی‎گیرد. عکاس منظره در مقایسه با یک عکاس پرتره به تجهیزات کمتری نیاز دارد. یک عکاس پرتره اگر از نور طبیعی برای ثبت تصویر پرتره استفاده نکند لازم است یک استودیوی عکاسی را کرایه کند و آن را با لوازم‎ گران‎قیمت نورپردازی مجهز‎ سازد.
29) عکاسی ورزشی
عکاسی ورزشی در خصوص گرفتن عکس از رویدادهای ورزشی، ورزشکاران یا به تیم‎های ورزشی به خصوص است. در این نوع عکاسی هیجان و احساس جاری در میدان بازی و ورزشگاه‎های جهان ثبت می‎شود تا رویداد ورزشی به یک رویداد بی‎نظیر تبدیل شود.
30) عکاسی حیات وحش
عکاسی حیات وحش در خصوص ثبت مستند شکل‎های مختلف حیات وحش در زیستگاه طبیعی آن‎ها است. این نوع عکاسی در مورد ثبت ثانیه‎ای است که در آن نور و رفتار انسانی در کنار هم قرار می‎گیرند تا یک تصویر احساسی ثبت شود. به نظر ساده می‎رسد ولی در واقع زیبایی و هم‎چنین نفرین عکاسی حیات وحش این است که فرد نمی‎تواند طبیعت نیرومند را تغییر دهد.
31) عکاسی جنگ
عکاسی جنگ شامل عکاسی از رویدادهای جنگی و تاثیر آن بر روی مردم و اماکن مختلف است. عکاسانی که در این حوزه فعالیت می‎کنند به نوعی خودشان را در معرض آسیب قرار می‎دهند و گاهی اوقات در زمان تلاش برای ثبت تصاویر خود از میدان جنگ، خود را به کشتن می‎دهند.عکاسی نوزاد آتلیه نوزاد
32) عکاسی مراسم عروسی

عکاسی مراسم عروسی شاخه‎ای از عکاسی است که به ثبت فعالیت‎های مرتبط با عروسی‎ها اختصاص دارد. در این نوع عکاسی، تصاویری از قبل از ازدواج و هم‎چنین مراسم ازدواج و پذیرایی از مهمانان ثبت می‎شود.

یک عکاس مراسم عروسی وقایعی را ثبت می‎کند که به نظر بسیاری از افراد شادترین لحظات زندگی آن‎ها محسوب می‎شوند. ثبت این لحظات غیرقابل جایگزین و ظاهرسازی آن‎ها در قالب عکس یک نوع هنر و یک مهارت یادگرفته شده به شمار می‎رود. مسئولیت ذاتی ایجاد عکس‎هایی که تجربه‎ای که تنها در طول زندگی یک مرتبه رخ می‎دهد، فوق‎العاده بالا است.

21) عکاسی کاندید (بدون برنامه‎ریزی قبلی)
در عکاسی کاندید (Candid یا بدون برنامه‎ریزی قبلی یا صریح) حالات طبیعی سوژه‎ها را در بکرترین و ناگهانی‎ترین زمان‎ها ثبت می‎شود.
ما اغلب اوقات از این تصاویر به عنوان خالص‎ترین شیوه نمایش احساس و شخصیت یاد می‎کنیم برخلاف یک تصویر طبیعی که در آن سوژه ژست آگاهانه‎ای می‎گیرد.  عکاسی کاندیدا راهی عالی برای ثبت تصاویری طبیعی و جالب است که بدون حواس‎پرتی سوژه به آن محتوا و موضوع می‎بخشد.عکاسی کودک آتلیه کودک

22) عکاسی فمتو

تا حالا فکر کرده‎اید نور در حین جابجایی چطور به نظر می‎رسد؟ با یک سبک جدید و باحال عکاسی به اسم عکاسی فمتو، دانشمندان حال قادر هستند ویدئویی با سرعت بالا در یک تریلیون قاب در ثانیه بگیرند. به قدری سرعت آن بالا است که به ما اجازه می‎دهد گروهی از فوتون‎‌ها را مشاهده کنیم که از بین یک جسم عبور می‎کنند. به عبارت دیگر، همان‎طور که دوربین‎های سرعت بالا قادر به آهسته‎سازی حرکت یک گلوله، نشان دادن مکانیک و فرآیندهای برخورد آن در زمان اصابت به یک سیب یا هندوانه بودند، حال با استفاده از جادوی عکاسی، ما می‎توانیم سرعت نور را آهسته کرده و شکوه آن را نمایان سازیم.
23) عکاسی رنگ
رنگ توجه انسان را به خود جلب می‎کند. یک رنگ روشن که موضوع یک عکس را برجسته می‎سازد فورا توجه بیننده را سوی خود جذب می‎کند. عکاسی رنگ شاخه‎ای از عکاسی است که از رسانه قادر به تولید رنگ‎ها استفاده می‎کند. در مقابل، عکاسی سیاه و سفید تنها یک کانال رنگی را ثبت می‎کند و از رسانه‎ای استفاده می‎کند که تنها قادر به نشان دادن رنگ خاکستری است.
24) عکاسی Budoir
عکاسی Budoir یک نوع جذاب از عکاسی است که به خصوص به عنوان یک هدیه روز عروسی از سوی داماد به عروس مشهور است. عکاسی Budoir شیوه عکاسی است که در آن عکس‎هایی رومانتیک، صمیمانه از سوژه‎هایش گرفته می‎شود و هدف اصلی آن برای لذت شخصی سوژه و شریکان احساسی آن‎ها است.
25) عکاسی سبک زندگی
عکاسی سبک زندگی یکی از صادق‎ترین اشکال ثبت یک لحظه است، یک حس فارغ از توجه را می‎توان در هر تصویر به جریان انداخت. به عبارتی عکاسی از جهان به عنوان تنها ناظر روابط کوچک بین افراد و جهان اطراف آن‎ها. عکاسی سبک زندگی از یک سو بین عکاسی مستند و از سوی دیگر بین عکاسی پرتره قرار می‎گیرد.
26) عکاسی دکوراسیون داخلی
با افزایش تعداد وب‎سایت‎ها و وبلاگ‎های دکوراسیون خالی، سطح تقاضا برای عکاسی دکوراسیون داخلی افزایش یافته است. مهارت عکاسی از یک اتاق، خواه اتاق یک خانه یا محیط کاری، چیزی است که توسط افراد حرفه‎ای باید انجام شود که در کار طراحی دکوراسیون داخلی یا عکاسی معماری تخصص دارند. اکثر افراد هرگز به سوژه ساختن یک اتاق برای عکاسی فکر نمی‎کنند.

15) عکاسی شهری
عکاسی شهری به دنبال نه تنها ثبت عکس از افراد بلکه از اجسام و حوزه شهری است. عکاسی شهری تنها ترسیم بصری یک ایده نیست بلکه "لحظه قطعی" را ثبت می‎کند و به عبارتی تفسیری برای زندگی معاصر در یک فضای اکولوژیک به شمار می‎رود. این قضیه به خصوص از این نظر مهم است که امروزه بیش از 50 درصد جمعیت جهان در شهرها زندگی می‎کنند. اصطلاحات عکاسی خیابانی و شهری گاهی اوقات به جای یکدیگر استفاده می‎شوند ولی هر دو اشاره به ثبت حوزه‎های شهری و افرادی دارند که در آن جا می‎گیرند. عکاسی بارداری آتلیه بارداری

16) عکاسی هنری

این نوع عکاسی در قالب یک هنر زیبا انجام می‎شود و علت آن بیان دیدگاه‎ها و عواطف هنرمند و به اشتراک‎گذاری آن با سایرین است. این نوع عکاسی در مورد ثبت چیزی که دوربین می‎بیند نیست، بلکه در مورد چیزی است که هنرمند می‎بیند. بنابراین در عکاسی هنری، هنرمند از دوربین به عنوان یک ابزار بیشتر برای ایجاد یک کار هنری استفاده می‎کند. دوربین برای ثبت یک اثر هنری استفاده می‎شود که رویای هنرمند را نشان می‎دهد و آن رویا را به بیان می‎کند تا این‎که سوژه را در پیش لنز به صورت مستند ثبت کند. این نوع عکاسی، عکاسی هنر زیبا نیز نامیده می‎شود.
17) عکاسی ماکرو
عکاسی ماکرو هنر تصاویری از نمای نزدیک است که جزئیاتی را آشکار می‎کند که امکان دیدن آن‎ها با چشم غیرمسلح وجود ندارد. به عنوان مثال، با آن‎که ما می‎توانیم یک مگس را روی دیوار ببینیم، ولی چشم ما مجهز به دیدن جزئیات ظریف موهای روی صورت آن نیست. این‎جاست که عکاسی ماکرو خودنمایی می‎کند. این نوع عکاسی ماکروگرافی یا فوتو ماکروگرافی نیز نامیده می‎شود.
18) عکاسی اصلی (Principal photography)
Principal photography مرحله‎ای از تولید فیلم است که در آن فیلم فیلم‎برداری می‎شود و بازیگران سر صحنه هستند و دوربین در حال حرکت، مرحله‎ای که با مراحل پیش از تولید و قبل از تولید فرق دارد. عکاسی اصلی تقریبا همیشه هزینه‎برترین مرحله از تولید فیلم به علت حقوق بازیگر، کارگردان و عوامل سر صحنه و هم‎چنین هزینه‎های وسایل جانبی، برداشت‎های خاص و جلوه‎های ویژه سر صحنه است.
19) عکاسی مادون قرمز
چشم انسان قادر به دیدن نور مادون قرمز نیست، بنابراین عکاسی مادون قرمز در واقع روشی برای نشان دادن چیزی به مخاطب شما است که امکان دیدن آن با چشم‎های انسان وجود ندارد. عکاسی مادون قرمز شامل ثبت نور نامرئی به منظور ایجاد تصاویر غیر دنیوی می‎شود که می‎تواند به تصاویر شما حیات تازه‎ای ببخشد. این نوع عکاسی، عکاسی IR نیز نامیده می‎شود.
20) عکاسی سیاه و سفید
تصاویر سیاه و سفید معمولا تصاویر سیاه و سفید با سطح درخشانی از کنتراست نیستند. آن‎ها به یک شکل پیوسته سیاه و سفید را ترکیب می‎کنند تا طیفی از سایه‎های خاکستری شکل گیرد. کلید موفقیت عکاسی سیاه و سفید یادگیری دنیا با دید تک رنگ (سیاه و سفید) است. مهم است درک کنیم که تمامی سوژه‎ها مناسب این نوع عکاسی نیستند. انواع مختلفی از تصاویر وجود دارند که برای تاثیرگذاری به رنگ توجه دارند.

11) عکاسی معماری
عکاسی معماری به سادگی عکس گرفتن از ساختمان‎ها و بناهای معماری و طراحی‎های آن‎ها است. در عکاسی معماری سوژه‎ها بسیار متنوع هستند از ساختمان‎های مرتفع گرفته تا خانه‎های ییلاقی، مناطق باستانی، ساختمان‎های مدرن، پل‎ها، انبارها، کارخانه‎ها و موارد متعدد دیگر.
عکاسی معماری در حقیقت بیشتر در مورد طراحی یک ساختمان است تا خود آن. در بحث طراحی، یک عکاس معماری ممکن است بعضی از جزئیاتی را به نمایش بگذارد که باعث می‎شوند یک ساختمان از نظر زیبایی‎شناسی جذاب به نظر رسد. اگر عکس‎های معماری را دیدید که تنها بخشی از ساختمان را ثبت کرده‎اند، جای تعجب ندارد. شاید یک دیوار، یک طاق یا مواردی دیگر در عکس به جای نمای کل ساختمان به تصویر کشیده شده باشند.
12) عکاسی طبیعت خاموش
عکاسی طبیعت خاموش (عکاسی طبیعت بی‎جان) در مورد ثبت عکس از هر چیزی است که حرکت نمی‎کند. سوژه‎های همیشگی عکاسی طبیعت خاموش شامل مواردی مانند گل‎ها، غذا، گیاهان، صخره‎ها و غیره یا اجسام ساخت بشر مانند شیشه‎ها، کفش‎ها، ابزارآلات و غیره می‎شود.
عکاسی طبیعت خاموش شکلی از هنر است که به یادگیری و تجربه زیادی نیاز دارد. شما باید در هنر انتخاب بادقت اجسام، نورپردازی و ده‎ها عامل متغیر دیگر تسلط لازم را به دست آورید.
13) عکاسی معاصر
معاصر به معنای "در حال رخ دادن در زمان مشابهی از زمان... یا حال یا اخیرا..." است. عکاسی معاصر در واقع حوزه‎ای است که در آن فضا و زمان بین امروز و کمی قبل‎تر قرار می‎گیرند. تعریف دقیقی برای بازه زمانی که در عکاسی معاصر به آن توجه می‎شود، وجود ندارد. این نوع عکاسی به اجرا گذاشتن و تحویل دیدگاه عکاسی از یک لحظه معاصر در زمان است. از عکاسی معاصر به دفعات عکاسی با یک پیام یاد می‎شود که در آن معنای عکس به نسبت موضوع آن اهمیت بیشتری دارد. آتلیه بارداری
14) عکاسی انتزاعی
عکاسی انتزاعی بر شکل، فرم، رنگ، الگو و بافت توجه دارد. عکاسی انتزاعی ظاهرا موضوعی است که از آن افراد گریزان هستند و به سختی می‎توان تعریف واحدی از آن داشت. علت آن می‎تواند طبیعت انتزاعی تفکر "انتزاعی بودن" و سوء برداشت‎های همیشگی در مورد عکاسی انتزاعی باشد. هم‎چنین از آن به عنوان عکاسی غیر عینی یا عکاسی تجربی یا عکاسی مفهومی یا عکاسی واقعی یاد می‎شود.عکاسی بارداری

15) عکاسی شهری

عکاسی شهری به دنبال نه تنها ثبت عکس از افراد بلکه از اجسام و حوزه شهری است. عکاسی شهری تنها ترسیم بصری یک ایده نیست بلکه "لحظه قطعی" را ثبت می‎کند و به عبارتی تفسیری برای زندگی معاصر در یک فضای اکولوژیک به شمار می‎رود. این قضیه به خصوص از این نظر مهم است که امروزه بیش از 50 درصد جمعیت جهان در شهرها زندگی می‎کنند. اصطلاحات عکاسی خیابانی و شهری گاهی اوقات به جای یکدیگر استفاده می‎شوند ولی هر دو اشاره به ثبت حوزه‎های شهری و افرادی دارند که در آن جا می‎گیرند.

5) عکاسی از طبیعت
زمانی که افراد در مورد عکاسی از طبیعت به عنوان یک سبک عکاسی صحبت می‎کنند، واقعا چه منظوری دارند؟ عکاسی از طبیعت اشاره به طیف وسیعی از عکس‎هایی دارد که در طبیعت گرفته می‎شوند تا عناصر طبیعی مانند فضای سبز، زندگی حیات وحش، گیاهان و نماهای نزدیکی از صحنه‎ها و بافت‎های طبیعی را نشان دهند. عکاسی از طبیعت در مقایسه با دیگر سبک‎های عکاسی مانند عکاسی خبری و عکاسی مستند، تاکید بیشتری بر ارزش زیبایی‎شناختی تصویر دارد.
6) عکاسی مستند
عکاسی مستند به بررسی دقیق یک موضوع یا داستان با گذشت زمان اجازه می‎دهد، برخلاف عکاسی خبری که به صورت آنی اخبار و رویدادهای خبری را تحت پوشش قرار می‎دهد. با عمیق‎تر کردن درک‎مان و ارتباطات عاطفی به داستان‎هایی از بی‎عدالتی، عکاسی مستند می‎تواند توجه عمومی را به خود جلب و نگه دارد و مردم را وادار کند نسبت به مسائل حقوق انسانی و اجتماعی واکنش نشان دهند.
7) عکاسی پرتره
عکاسی پرتره به ثبت شخصیت یک فرد می‎پردازد. عکاسی پرتره ثبت یک موضوع (در این زمینه، یک فرد یا گروهی از فرد) است که در آن چهره، خصوصیات چهره و هم‎چنین حالات صورت به صورت برجسته نشان داده می‎شوند.  آتلیه کودک
8) عکاسی بارداری
حوزه‎ای از عکاسی که به ثبت لذت، زیبایی و اهمیت بارداری اختصاص دارد. عکاسی بارداری زمان را در طول بارداری یک زن ثبت می‎کند. بعضی از زنان در سه‎ماهه‎‎ اول بارداری خود برای نشان دادن بزرگ شدن شکم خود به عکاسان بارداری مراجعه می‎کنند. بعضی دیگر ممکن است در سه‎ماهه دوم که جنسیت نوزاد مشخص شده است این کار را انجام دهند.عکاسی کودک

9) عکاسی نوزاد

ورود یک نوزاد جدید به خانواده یکی از شگفت‎انگیزترین و جالب‎ترین لحظات زندگی است! دوران نوزادی بسیار با ارزش و با این وجود بسیار زودگذر است. ما می‎توانید با ثبت جزئیات شیرین زندگی نوزادان تازه متولد شده خود این لحظات سریع و زودگذر را ثبت کنیم. عکاسی نوزاد تنها حوزه‎ای از عکاسی است که عکاسان به طور کامل مسئول امنیت و آسایش سوژه عکاسی یعنی نوزاد هستند.
10) عکاسی خانوادگی
جمع کردن تمامی اعضای خانواده در یک مکان در یک زمان می‎تواند به اندازه کافی مشکل باشد. حال به آن تلاش برای مرتب کردن آن‎ها در قالب یک گروه جمع و جور برای گرفتن عکس را اضافه کنید تا یک کابوس به وجود آید. ولی همیشه این کار ارزشش را دارد.
در عکاسی خانوادگی لحظاتی ثبت می‎شوند که شما در کنار عزیزترین افراد زندگی‎تان قرار می‎گیرید. این تصاویر را می‎توان را در خانه اعضای خانواده آویزان کرد تا افرادی که بیشتر از همه به ما نزدیک هستند همواره در پیش رویمان قرار گیرند. با گذشت زمان، خانواده اعضای جدیدی را در خود می‎بیند و بعضی دیگر آن را ترک می‎کنند. این تصاویر به یادگاری با ارزش و مستند تبدیل خواهند شد که با مرور آن‎ها خاطرات نیز مرور می‎شوند.

انواع عکاسی
عکاسی به یک فرد اجازه می‎دهد جهان اطراف خود را با فشار دادن دکمه شاتر دوربین ثبت کند. از دیدگاه علمی، عکاسی ثبن نور به صورت الکترونیکی یا شیمیایی است.
عکاسی تنها راه ثبت یک خاطره در یک زمان گذرا است. شاید ما به این دلیل به آن علاقه زیادی داریم که حداقل برای یک مرتبه زمان را تحت کنترل خود می‎گیریم. زمانی که ما دکمه شاتر را فشار می‎دهیم زمان متوقف می‎شود و به ما اجازه می‎دهد در لحظه غوطه‎ور شویم و از تمامی جزئیات آن لذت ببریم.آتلیه نوزاد
در این مطلب انواع مختلف عکاسی را با هم بررسی می‎کنیم.  عکاسی نوزاد

1) عکاسی خیابانی

عکاسی خیابانی به خاطر خلق آثار هنری یا بررسی مستقیم فرصت‎هایی است که عکاس به صورت تصادفی در مکان‎های عمومی با آن‎ها روبرو می‎شود. به عبارت دیگر، عکاسی خیابانی به معنای مستندسازی زندگی روزمره و جامعه است. مهم‎ترین نکته عکاسی خیابانی ثبت عواطف، انسانیت و روح انسانی است.
عکاسی خیابانی هنر ثبت زندگی، فرهنگ و انسانیت به شیوه‎ای منصفانه و بی‎ریا است. نوعی هیجان‎انگیز از عکاسی چون درصد کمی از عکاسان ظاهرا به صورت طبیعی به سمت آن کشیده می‎شوند.
2) عکاسی در شب
عکاسی در شب اشاره به عکس‎هایی دارد که از محیط بیرون در بازه زمانی بین غروب و طلوع خورشید گرفته می‎شود. عکاسی در شب جذابیت خاص خودش را دارد. یک نوع هیجان خاصی در مورد نوری که از پنجره‎های دفتر کار در طول شب ساطع می‎شود، وجود دارد. یعنی با یک شکل مدرن از آسمان‎های پرستاره روبرو می‎شویم. چه چراغ‎های خیابان باشد چه چراغی که در جلوی در خانه شما روشن می‎شود، همگی چالشی را به وجود می‎آورند که ثبت حال و هوای شب به میزان قدرت دوربین دیجیتال شما در عکاسی در شب و چند تکنیک ساده بستگی دارد.
عکاسی در شب به نسبت عکاسی در روز کاملا متفاوت است. شما باید بعضی از تنظیماتی که در روز استفاده می‎شوند را عوض کنید چون نور خورشیدی دیگر به چشم نمی‎خورد.
3) عکاسی خبری
عکاسی خبری فرآیند داستان گویی با استفاده از  رسانه عکاسی به عنوان وسیله اصلی داستان‎گویی‎تان است. در حالی‎که یک روزنامه‎نگار از قلم و کاغذ خود برای داستان‎گویی استفاده می‎کند، یک عکاس خبری از دوربین خود برای ثبت نمایش تصویری یک داستان استفاده خواهد کرد.
اکثر ما با جمله "یک تصویر ارزش هزاران کلمه را دارد" آشنا هستیم. این جمله بهتر از هر چیزی ارزش عکاسی خبری را بیان می‎کند. نشریه‎های خبری پول خوبی به عکاسان خبری می‎پردازند که می‎توانند دراماتیک‎ترین تصاویر را ثبت کننند.
4) عکاسی نجومی
شما ممکن است تصاویر زیبایی از اجسام آسمانی دیده باشید که صفحات مختلف مجلات نجوم را پر می‎کنند. شاید در فکر این باشید که آیا شما نیز می‎توانید از آسمان در دل شب عکس بگیرید. جواب یقینا "بله" است.
در حقیقت، حرکت از سمت عکاسی معمولی به سمت عکاسی نجومی نسبتا ساده است. عکاسی نجومی یک نوع تخصصی از عکاسی برای ثبت تصاویری از اجسام آسمانی، وقایع آسمانی و وسیعت گسترده‎ای از آسمان شب است.

4) انتخاب یک طول کانونی
تمامی لنزهای دوربین با یک شکل و عملکرد ساخته نشده‎اند. انواع لنزها شامل لنزهای نرمال، زاویه باز و تله‎ فوتو می‎شوند. هرکدام از این لنزها یک طول کانونی متفاوت دارند. طول کانونی یک عامل مهم مورد نیاز برای قابلیت‎ها و عملکردهای زوم است. اگر قصد زوم بر روی سوژه‎ها و محصولات را دارید یک لنز تله فوتو را انتخاب کنید و در مقابل استفاده از  لنزهای زاویه باز باید زمانی صورت گیرد که قصد دارید تا حد متوسطی به سوژه یا محصول خود برای عکاسی نزدیک شوید.
حال به نمونه‎ای از لنزهای مناسب برای اهداف مختلف اشاره می‎کنیم: آتلیه عکاسی کودک 

•    عکاسی پرتره و کارهای استودیویی: با استفاده از لنزهای 50 میلی‎متری شروع خوبی خواهید داشت. اگر بتوانید از عهده هزینه برآیید، می‎توانید از لنزهای 85 یا 110 میلی‎متری استفاده کنید.عکس آتلیه ای کودک•    عکاسی مراسم عروسی: علاوه بر لنزهای 70 تا 200 میلی‎متری از لنزهایی با زاویه بازشدگی دیافراگم f/2.8 و قدرت زوم 10 تا 24 میلی‎متر استفاده کنید.

•    برای حوزه‎های مختلف صنعتی: به دلیل عدم توانایی در پیش‎بینی موقعیت انتخاب لنز دشوارترین کار است ولی می‎توانید لنزهای 70 تا 200 میلی‎متری و با زاویه بازشدگی دیافراگم f/2.8 و قدرت زوم 10 تا 24 میلی‎متر مشابه مورد قبل استفاده کنید.
لوازم نورپردازی لازم برای عکاسی صنعتی
یکی از نکات بسیار مهم در عکاسی صنعتی نورپردازی است. مقوله نورپردازی تنها در جهت بالا بردن نیروی برق نیست بلکه باید تجهیزات مناسب انتخاب، موقعیت محصول، بودجه و فضای استودیو تعیین شود. یک عکاس صنعتی در مقایسه با عکاس پرتره و دیگر عکاسان معمولی آتلیه به نور فلاش بیشتری نیاز دارد و برای انجام بهترین شکل ممکن پروژه‎های خود حداقل باید از 3 شاخه فلاش استفاده کند. اغلب در برخی از پروژه‎های مختلف عکاسی صنعتی به تعداد فلاش بیشتری نیاز است که بایستی ژول‎های بالا مانند 600 ژول یا حتی بیشتر داشته باشد. برای استفاده از فلاش‎ها ما به ابزار هدایت‎کننده نور نیاز داریم که در ادامه مطلب به شکل مختصر با آن‎ها آشنا می‎شویم.
کاسه استاندارد:
نوری که به وسیله کاسه استاندارد تابانده می‎شود دارای سطح بالایی از کنتراست، یکنواختی و شدت زیاد است. این ابزار را باید جزو اولین لوازم جانبی مورد نیاز یک عکاس صنعتی دانست. از جمله وسایلی که در ارتباط با آن‎ها قرار می‎گیرند می‎تواند به سرپوش‎های لانه زنبوری و نگهدارنده‎های فیلترها اشاره کرد. هرچقدر دهانه کاسه استاندارد محدود‎تر باشد، زاویه تابش آن کمتر است ولی نور تابیده شده قدرت و شدت بیشتری دارد.
اسنوت‎: اسنوت از وسایل محبوب عکاس صنعتی به شمار می‎رود چون به دنبال استفاده از آن می‎تواند نور را به صورت نقطه‎ای در مکان‎های دلخواه بتاباند و در عکاسی پرتره استفاده از آن برای نورپردازی موها است. ساخت اسنوت‎ها در اندازه و دهانه‎های گوناگون و با پوشش داخلی سیاه رنگ ساخته می‎شوند.
بارندور: در عکاسی صنعتی به وسایل زیادی نیاز است از جمله بارندور. نور منبع فلاش به وسیله سایبان‎هایی به طرف سوژه هدایت شده تا جلوی پراکندگی آن را بگیرد.
سرپوش لانه زنبوری: کاربرد آن بیشتر در عکاسی تبلیغاتی (یکی از حوزه‎های عکاسی صنعتی) دیده می‎شود که قصد داریم نور را بر روی سوژه متمرکز کنیم. این ابزار به یک عکاس صنعتی کمک می‎کند نور را جهت دار کرده و جلوی پخش شدن آن را بگیرد.
کاسه مخصوص پرده پشت: همان‎طور که نام آن اشاره می‎دهد در نورپردازی پس‎زمینه استفاده می‎شود.
سافت‎باکس: این ابزار از نوری ملایم و گسترده‎ای برخوردار هستند و در عکاسی صنعتی کاربرد زیادی دارند. به عنوان مثال در عکاسی وسایل براق بیشتر از سافت‎باکس استفاده می‎شود. هرچه اندازه سافت‎باکس بزرگتر باشد، نور آن ملایم‎تر است.
سافت باکس یا هیزی (Soft Box): سافت باکس ها نوری ملایم ، نرم و وسیعی دارند و یکی از سودمند ترین و پرکاربردترین ها در عکاسی صنعتی و تبلیغاتی هستند. در عکاسی وسایل براق استفاده از سافت باکس یا هیزی ضروری است. از آنجایی که کنترل نور نرم راحت تر است معمولا آماتورها از این اتچمنت زیاد استفاده می کنند. هر چه اندازه ی سافت باکس ها بزرگتر باشد نور آن ملایم تر است.
سایبان نور: سایبان نور که با نام گوبو هم شناخته می‎شود، صفحه‎ای سیاه رنگ است که نقش مسدودسازی نور را در عکاسی صنعتی بر عهده می‎گیرد.
سه پایه: یکی از وسایل بسیار ضروری در عکاسی صنعتی است. استفاده از سه پایه به این دلیل است که یک عکاس حرفه‎ای صنعتی کمتر توسط دوربین روی دست عکس می‎گیرد. در عکاسی صنعتی و به خصوص تبلیغاتی به سه‎پایه‎ای محکم و سنگین نیاز است که تحت هر شرایطی دوربین را ثابت حفظ کند.
رفلکتور: به صفحاتی گفته می‎شود که سطح آن‎ها از مواد بازتاب‎دهنده نور ساخته شده است تا نور را به طرف سوژه بازتاب کنند. در عکاسی صنعتی اغلب اوقات به جای رفلکتورها از مقواهای سفید استفاده می‎شود.
نرم‎افزارهای پردازش عکس:
در پایان به بحث ویرایش عکس می‎رسیم که برای آن نیاز به یک نرم‎افزار حرفه‎ای ویرایش عکس است. در نتیجه یک نرم‎افزار تخصصی را می‎توان جزو لوازم مورد نیاز عکاسی صنعتی دانست. فرق بین عکس معمولی و جذاب به پردازش آن عکس در نرم‎افزار بر می‎گردد. در نتیجه یک عکاس حرفه‎ای باید از مراحل ادیت یک عکس آگاهی کامل داشته باشد.
از جمله بهترین نرم‎افزارهای ویرایش عکس در سال 2018 که می‎توانند خلاقیت شما را به سطح دیگری ببرند، می‎توانیم موارد زیر را نام ببریم:
•    Adobe Photoshop CC
بدون شک قوی‎ترین نرم‎افزار ویرایش عکس در دنیا بوده که قادر به کارهایی است که هیچ نرم‎افزار دیگری نمی‎تواند آن‎ها را انجام دهد.
•    PhaseOne Capture One Pro 11
نرم‎افزار گران‎قیمت ولی زیبا که رقیب مستقیم لایت‎روم محسوب می‎شود و در بین عکاسان حرفه‎ای جایی برای خود باز کرده است.
•    Serif Affinity Photo 1.6
اگر به دنبال استفاده از فوتوشاپ نیستید، این نرم‎افزار پاسخ نیاز شما به شمار می‎رود!
•    Alien Skin Exposure X3

سعی دارید دوران باشکوه تصاویر آنالوگ را زنده کنید؟ Exposure X3 ویژگی‎های معمول ویرایش را با قابلیت‎های یک عکس قدیمی ترکیب می‎کند
•    Skylum Luminar 2018
تازه‎وارد بازار نرم‎افزارهای ویرایش عکس که ویژگی‎های پیشرفته بسیاری دارد و مواد متعدد دیگری نیز در راه است
•    ON1 Photo RAW 2018
یک ابزار همه کاره که تقریبا هر کاری را انجام می‎دهد. مانند نرم‎افزارهای Luminar و Exposure X3، این نرم‎افزار نیز راه طولانی را اما بسیار سریع طی کرده است
•    DxO PhotoLab
با نام جدید این نرم‎افزار دوباره به حوزه ویرایش عکس برگشته است و یکی از رقبای بسیار جدی دیگر نرم‎افزارها به شمار می‎رود